הופעות בניצוחו של גוסטב מאהלר עם התזמורת הפילהרמונית של ברלין (BPO):
- 1895 קונצרט ברלין 04-03-1895 - סימפוניה מס '2 - פרק 1, 2 ו -3 (בכורה).
- 1895 קונצרט ברלין 13-12-1895 - סימפוניה מס '2 (בכורה).
- 1896 קונצרט ברלין 16-03-1896 - סימפוניה מס '1, טודטנפייר, לידר איינס פאהרנדן גסלן (בכורה).
- קונצרט ברלין 1907 14-01-1907 - סימפוניה מס '3.
זה התחיל באקט של מרד: במרץ 1882 50 חברי ההרכב בניהולו של המנהל המוסיקלי הפופולרי בנימין בילסה סירבו לחתום על חוזיהם החדשים - הם מצאו שתנאי העבודה לא היו טובים מדי: הם היו צריכים להרוויח כמעט יותר מעובדי יום. הנגנים החליטו להקים בעצמם ומכאן ואילך לעבוד על אחריותם בלבד. התזמורת החדשה כינה את עצמה לראשונה - בהתייחס למוצאם - "אנסמבל בילס לשעבר" והם רדפו אחר מושגי תכנות דומים לאלה של מעסיקם לשעבר: במה שמכונה "קונצרטים פופולריים" הם בדרך כלל סמכו יותר על יצירות משעשעות, תוך שהם מציגים יותר יצירות מאתגרות ו"חידושים ", כלומר יצירות חדשות של מלחינים עכשוויים, ב"הופעות הסימפוניות" שלהם.
מורדים מוסיקליים
אז, ברלין לא הייתה בשום מקום בירה מוזיקלית בולטת באירופה. ערים אחרות, כלומר לייפציג ווינה, נתנו את הטון. הייתה להם סצנת קונצרטים מתוחכמת ביותר ובכך הטילה אולמות קונצרטים בהתאמה. לעומת זאת, ההופעות הראשונות של "Philharmonisches Orchester" - כפי שכונה במהרה האנסמבל - התקיימו במסעדה באוויר הפתוח. החל בקיץ 1882, התזמורת ניגנה באולם של החלקה על גלגיליות לשעבר בברנבורגר שטראסה עם 2,000 מושבים. לאחר שיפוצים ושיפורים התפתח זה לאולם הקונצרטים החשוב ביותר בברלין: "הפילהרמונית".
מאבק על קיום
לתזמורת הצעירה השאפתנית היו שאיפות גבוהות. הנגנים הפילהרמונית נהנו מההצלחות הגדולות הראשונות שלהם תחת מנצחים כמו לודוויג פון ברנר, ארנסט רודורף ובמיוחד פרנץ וולנר. עם זאת, עצמאותם טמנה סיכונים כלכליים: מה שבטוח, הנגנים קיבלו תמיכה מנהלית כבר מההתחלה מסוכן הקונצרטים היוזם הרמן וולף, שארגן להם סדרת מנויים וסיפק להם ייעוץ מקצועי. אך זמן קצר מאוד לאחר הקמתם התזמורת התבוסה על ידי משבר קשה שאיים על קיומם.
1882. התזמורת הפילהרמונית של ברלין (BPO).
כדי להבטיח את קיומם בטווח הארוך, הם נכנסו לשיתוף פעולה עם הקונסרבטוריון המלכותי למוזיקה, המנוהל על ידי הכנר המפורסם. יוסף יואכים (1831-1907). חברי התזמורת הפילהרמונית התחייבו להעמיד את עצמם לרשות הקונסרבטוריון למספר מסוים של קונצרטים. אבל ג'וזף יואכים והרמן וולף היו אישים עם השקפות עולם מוזיקליות שונות. בין השניים נוצרה יריבות ותחרות. הרמן וולף הצליח להרחיב בצורה חזקה יותר את השפעתו על התזמורת ולזכות באחד המנצחים המשמעותיים ביותר בתקופתו כמנצח הראשי של קונצרטי המנוי שלו: הנס פון בולוב (1830-1894).
בימיו האנס פון בולו, שניהל את בכורתו של טריסטן והיה ידוע כמתורגמן מבריק של בטהובן ובראמס, גילם את סוג המנצח המודרני: תמהוני במחוותיו, חסר פשרות, אנליטי ביצירתו המוזיקלית, הביע בתוצאותיו המוסיקליות. לא מושך כלפי חוץ אבל היה בעל אלגנטיות מושלמת - הוא תמיד התמודד עם כפפות ילדים לבנות - היה לו כריזמה קסומה ומשכנעת. עמדותיו האדירותיות והבזבזנות שלו היו ידועות - ונסלחו, מכיוון שהוא היה דבר אחד מעל הכל: מחנך לתזמורת לתואר נ '.
1887. הנס פון בולוב (1830-1894), התזמורת הפילהרמונית של ברלין (BPO).
מעבר לבינוניות חסרת השראה
Bülow כבר הקים תזמורת מהשורה הראשונה מתזמורת החצר המחוזית של מיינינגן. כעת הוא הרים את הפילהרמונית של ברלין, אליה הוא העיד על אינטליגנציה אמנותית רבה, מתוך "הבינוניות הבלתי מעוררת ההשראה" (Allgemeine Musikzeitung) וקבע סטנדרטים שהיוו את הבסיס לתהילה הבינלאומית המאוחרת של התזמורת. למרות חומרתו והתשוקה הבלתי פוסקת שלו לחזרות, הפילהרמוניקר הרגיש קשור אליו בתור אדם. שיתוף הפעולה שלהם נמשך חמש שנים, לפני שבולו, שסבל מהפרעות עצבים מאז ילדותו, פרש מעסקי הקונצרטים מטעמי בריאות. הוא נפטר ב- 12 בפברואר 1894.
אינטרמצו עם ריצ'רד שטראוס (1864-1949)
עזיבתו הותירה חלל כבד בחיי המוזיקה של ברלין. סוכן הקונצרטים הרמן וולף ניסה לשווא לעסוק במנצחים גדולים כמו הנס ריכטר ופליקס מוטל; לבסוף העביר את הכיוון המוסיקלי של קונצרטים המנוי שלו לריצ'רד שטראוס הצעיר, אחד מתלמידיו של Bülow. שטראוס, שעדיין בתחילת דרכו וקיווה להצליח בבולו, לא הצליח למשוך את הקהל הברלינאי לפילהרמוניה עם תוכניותיו המתקדמות. והרמן וולף שם לב במהרה למנצח אחר: ארתור ניקיש.
כאשר הנס פון בולו השתלט על ניהול התזמורת הפילהרמונית של ברלין בשנת 1887, הוא נחשב בין המנצחים החשובים ביותר בתקופתו. לעומת זאת, שמו של יורשו כמעט ולא היה ידוע: ארתור ניקיש. נולד בהונגריה, זה עתה חזר מאמריקה, שם ניהל את התזמורת הסימפונית של בוסטון במשך ארבע שנים. לניקיש, שהחל את דרכו המוזיקלית ככנר בתזמורת האופרה של וינה, והיה גם ראש לייפציגר גוואנדהאוסצ'סטר, היה רגיש ואינטואיציה רבה והוא כבש את לב הנגנים. הם נתנו לעצמם להוביל אותו ללא עוררין; הם נתנו את כל המאמצים בשבילו. "ניתן לטעון ללא היסוס כי בתזמורת מהשורה הראשונה כל חבר ראוי לכינוי" אמן "", כתב פעם ניקיש. עם תואר זה הוא תרם תרומה מהותית לדימוי העצמי ה"סוליסטי "של המוסיקאים בברלין. עד היום נותרה אחת התכונות המובהקות של הנגנים הפילהרמונית.
שנת 1895. ארתור ניקיש (1855-1922), התזמורת הפילהרמונית של ברלין (BPO).
מתמחה באסתטיקה של צליל
הניגוד לבולו לא יכול היה להיות גדול יותר: בעוד הפרשנויות של הראשון התאפיינו בעומק אינטלקטואלי ובקפדנות קלאסית, ניקיש, שהתנהל בתנועות שקטות וחסכניות, התבסס על צביעה רומנטית, חושנית ורוחב רפסודי שהרגיש מאולתר. הוא העביר את הדגש הפרוגרמטי, לא רק השיק את הרפרטואר הגרמני, אלא גם ניצח על יצירות מאת פיוטר אילג'יץ צ'ייקובסקי (1840-1893), הקטור ברליוז (1803-1869), פרנץ ליסט (1811-1886), ריצ'רד שטראוס (1864-1949), גוסטב מאהלר (1860-1911) - ובמיוחד אנטון ברוקנר (1824-1896). עם זאת, הוא לא סימפטי לגבי רעיונות קומפוזיציה חדשים מאת ארנולד שונברג, אלבן ברג, אנטון ווברן, איגור סטרווינסקי ומוריס ראוול. בניגוד לבולו, הוא לא היה פנאטי בנוגע לחזרות; במקום זאת, הוא הסתמך על האינטואיציה של הרגע וחשב עצמו כיוצר היצירות מחדש בקונצרטים.
בהנחייתו התזמורת בולטת יותר ויותר בזירה הבינלאומית; כל סולני ההבחנה הגיעו לברלין כדי להופיע עם הפילהרמוניקר. אבל זה לא היה הכל. ניקיש ערך טיולים רבים עם התזמורת ובדרך זו שיפר את המוניטין הבינלאומי שלהם. לבקשתו של הקייזר וילהלם השני, נסע למוסקבה להכתרת הצאר ניקולאי השני בשנת 1896 ובשנה שלאחר מכן כבש את ליבו של הקהל הצרפתי בקונצרט אורח אגדי בפריס - הצרפתים טיפלו בתחילה טינה מסוימת. לקראת הרכב ברלין לאחר הפסד במלחמת צרפת-פרוסיה. ניקיש ניהל את הפילהרמונית במשך 27 שנה. בפרק זמן זה הוא ניהל יותר מ -600 קונצרטים לפני שמת בשפעת בשנת 1922 בגיל 67 - והפתיע רבים.
מנצחים
- 1882-1887 לודוויג פון ברנר (1833-1902)
- 1887-1893 הנס פון בולוב (1830-1894)
- 1895-1922 ארתור ניקיש (1855-1922)
- 1922-1945 וילהלם פורטוונגלר (1886-1954) (וגם 1952-1954)
- 1945-1945 ליאו בורכרד (1899-1945) (1945)
- 1945-1952 Sergiu Celibidache (1912-1996) (פרסום ביניים)
- 1954-1989 הרברט פון קראג'אן (1908-1989)
- 1989-2002 קלאודיו עבאדו (1933-2014) (1933-2014)
- 2002-2019 סיימון ראטל (1955)
- 2019-0000 קיריל פטרנקו (1972)
כמו כן: ברלינר פילהרמוניקר, ברלינר פילהרמוניצ'ס אורצ'סטר.
