מדריך האזנה - תנועה 1: Bedachtig-nicht eilen-recht gemachlich

תמליל

האווירה התוססת הקלילה של הפרק הראשון נזכרת במוזיקה של מוצרט והיידן, בעוד שהיא שופעת בעדינות ליריות כטעם שוברטיאני, אך מתחת לציפוי הפשוט והבהיר לכאורה, טמון שפע של חומרים אוטומטיים ומוטיביים שעובדו מחדש באופן יצירתי. של וריאציות, תמורות ושילובים. האנס רדליך משווה את הטיפול הדרמטי של מאהלר לדשדש את חפיסת הקלפים. נוויל קרדוס מחשיב לא פחות מקלידוסקופי. הוא מאתר בתערוכה חמישה נושאים נפרדים בעוד שקונסטנטין פלורוס מוצא שבעה. באופן כללי, התנועה בנויה כסונטה קלאסית עם אלמנטים של רונדו, אך חורגת במידה ניכרת מצורת התנועה הראשונה המסורתית במספר דרכים. הוא מכיל סיכום כוזב, ואפילוג במפתח הבית במקום הפסקות, תזוזות והתפתלויות דומיננטיות ורבות מרתיעות. הדומיננטיות של האקורדים השביעיים והדגשה על המרווח השני הם גם יוצאי דופן. אירווין שטיין מציין כי נושאים כפופים הם השולטים יותר מכפי שניתן היה לצפות במתכונת הקלאסית. השימוש של מאהלר בגרוטאות של חומר קצבי ומלודי מתוך תנועה זו בגמר חורג הרבה מעבר להתייחסויות מדי פעם של קודמו בין התנועות. על אף האיכות המקסימה, הקלילה, של נושאי האקספוזיציה, המבשל מכנה מנגינות שורקות, והאווירה של טיול פסטורלי באזור הכפרי שמעורר מאהלר דרכם. יש רגע שבו עננים נאספים בהדרגה עד שיא סיוט מתרחש מיד ואחריו מנגינה של חצוצרה הומו. קטע זה מכיל רמז לנושא המרכזי של הגמר. מעטים התנועות הסימפוניות של מאהלר נקיות לחלוטין מהצד האפל, אך כמו תנועות הפתיחה של הסימפוניות הראשונות והשמיניות, פרק ראשון זה הוא אחד הנעימים והבלתי נעימים באופן עקבי של מאהלר. זה מתחיל במבוא בן שלוש פסים שנראה כאילו הוא מתחיל במיור מינור, רק כדי להוביל ישירות למפתח הביתי של מז'ור, שבמהלכו החלילים מייצרים מיד אווירה שובבה קלילה, עם תווים שמיניים חוזרים ומנצנצים, מעוטרים בתווי חסד ומלווים. על ידי פעמוני מזחלות. לאחר מדד אחד, שני נוזלים אחרים נכנסים עם שילוב של שריקות ציפורים ומקצבים דמויי יודה, בעוד הקלרינט מנגן רצף של תווים 16 בריצה, כולם מטופלים בדרך כלל במהלך התנועה. מתוך המקצבים המעורבנים האלה עולה הנושא הראשון בשלושה תווים עולים בכינורות שמאופקים מעט, ומחקה את הנוהג הווינאי האופייני להתחיל נושא וולס לאט ובהדרגה לעבוד על הקצב. למעשה, הנושא העיקרי הראשון הזה הוא בעל אופי של קירות, אך הוא נקבע בזמן 4/4, הוא מעריץ איכות ומביא לתחושה של נוסטלגיה. זה הראשון מתוך מספר גדול במיוחד של נושאים מכיל שלושה מניעים חשובים:

  • ראשית, גרסה של מניע הגעגוע בעדכון בעל שלושה הצמתים העולה, ואז נופל בשישי, ומציג את הנושא.
  • שנית, קבוצה דקורטיבית כמו דמות או דמות, המניע של שלום.
  • ושלישית, ביטוי קדנטי שנבנה בשני חלקים, המורכב מסולם עולה בקצב מנוקד, ואחריו פיליגרן תו 16. מארה אמרה כי הנושא המקסים הזה מייצג אושר עילאי.

מיד לאחר שהנושא מגיע לקצב, מיתרים תחתונים מתרחבים על הביטוי הקדנטי, ומתחילים בקצב מעלה של שלוש צלילים, בצורת קשת כלפי מעלה שמבשרת על מנגינת הפתיחה של הגמר. קרניים משחקות בקצב פעמון המזחלת, כששלושת התווים ה -16 נוספה בתחילת כל זוג, בעוד מיתרים ממשיכים לפתח את הנושא שמעביר את האלמנטים השונים שלו מהעמדות המקוריות שלהם. מגוון מקצבים מנוקדים, היפוכים, appoggiaturas, דמויות חיקוי, שלישות דקורטיביות ותווי חסד, מעניקים למוזיקה אופי של רוקוקו, לאחר שהנושא הראשון עובר טיפול נרחב, נושא חדש במפתח הביתי, מז'ור מז'ור נכנס בקצב קלפי וקלריניטי, תוסס ומוחצן יותר מהנושא הראשון , הוא מקרין את עצמו בתוקף על גבי מיתר המיתרים הנלווה שמקורו בנושא הראשון.
לנושא השני הזה יש מבנה מעניין, המדד השני שלו הוא אך וריאציה של הראשון שלו המשך במיתרים על קצב מקפץ ואחריו מקצבים דקטיליים והסבת תו 16 שמנגנים על אלמנטים מהנושא הראשון, והוא מסתיים בפתאומיות ב קצהו של סולם יורד של תו 16 ארוך, שהוא ההפך של הביטוי העולה והמיתרים הנמוכים שנשמעו קודם לכן.

מכיוון שנושא חדש זה מוצג בשש מדדים בלבד, הוא מתפקד גם כמעבר גשר, בניגוד לנושא הראשון דמוי הריקוד, והנושא הלירי יותר ודו מז'ור המופיעים אחר בצ'לו, אבובים מוסיפים שלוש עולה -הערה אופטימית לנושא השלישי הזה המדמה אותו לראשון.

פלורוס מציע כי נושא הקונלה המקסים הזה דומה מאוד למנגינה ולמג'וסט 'דו-מז'ורית של בטהובן פסנתר סונטה אופוס 27 מספר ראשון, הצ'לו מוסיפים במהרה נושא אחרי שהוא למעשה וריאציה של הנושא השלישי. נושא זה נסגר לאחר שני מיזוגים קצרים של אושר צרוף, אך עוקב אחר הנושא הבא בדרכו לקצב זורם עדין, שעצמו מונע על ידי נשימה, רק מעט סגירה.

הקצב מתחלף כעת כשהאבוב נכנס למנגינה חדשה נוספת, ומדגיש מקצבים אנפסטיים חוזרים ונשנים קצרים-קצרים-ארוכים ושוב מכילים מידה שנייה. זוהי וריאציה של השיר השמיני הראשון של הסטקטו שהבסון מלווה את האבוב, ומוסיף לדמות הקוקטית המעודנת את הנושא החדש כאשר קרן מצטרפת לאבוב ומנגנת את הנושא החדש במיתרים הפוכים פתאום מעלים את הקצב, עם ריצה מהירה ויורדת. של ה -16 נדחק על ידי מקצבים מנוקדים יורדים בכלי נשיפה העץ שנראים כסוף הקטע הזה.

הדחיפה כלפי מטה נעצרת באופן בלתי צפוי באופן דומה אך מדגים יותר מאשר אמצעי הסיום של הנושא השני הקצר. ואז הנושא הרביעי ממשיך בשלישיית קלרינט, ומציע גרסה נוספת של הנושא התוסס הזה. דמות הפתיחה של הנושא שחיקוי מיתרים נמוכים מתפקדת כמעבר לחזרת ההקדמה, על ידי הדמיון שלה לקצב פעמוני המזחלות, איתו התחילה התנועה. המוסיקה מההקדמה חוזרת כעת עם מצבים אחרים מתחילת התנועה מעט מגוונים ומושרים בשניות נופלות. בשלב זה נראה שהנושאים הראשונים המופיעים מחדש בג'-מז'ור מאותתים על סיכום מלא מחדש, אך במקום זאת, הוא משמש לסיום התצוגה ולהכניס אלמנט של צורת רונדו על ידי הופעותיו התכופות לאורך הפיתוח והסקפיטולציה. ברצף של וריאציות סיפון, הנושא הראשון מוצג חיקוי קנוני ראשון על פיציאקטות חוזרות ונשנות עם נושא נגדי בבס, בקלרינט ובבסון, ואז במשחק עם שברים נושאיים אחרים המפוזרים סביב התזמורת. השילוב הזריז של מאהלר של חומר נושא סוטה בסביבה דמוית קאמרית מרשים מאוד. נתוני שיתוף קצרים מסיימים את האקספוזיציה במצב רוח נינוח על היפוך של הנושא הראשון, זה מקלה בעדינות לסגור את הנושאים מקצבים מנוקדים, ונשמע כעת יותר כמו גרסה של דמות היורו הפותחת.
החלק המתפתח מתחיל בפעמוני מזחלות של ההקדמה, ולאחריו דמות יודל חוזרת באבוב כנגד ביטוי קצבי מנוקד מהנושא הראשון. כל תא נושא מפותח, לפעמים בבידוד ופעמים אחרות בשילוב עם אחרים. חדירה סוערת פתאומית של שמיניות הפיציקטו שליוו את הנושא שובר לרגע את הזרימה המוסיקלית שנשמה אי פעם לנשיפה בכלי נשיפה על אלמנטים מהנושא הראשון, הכינור מנגן ברכות וריאציה חביבה עליו, תווי הפתיחה של הנושא הראשון לעלות ברצף כשהמוסיקה הולכת ונבנית לשיאה חזק שלאחריה מסתחרר שישה עשיריות על המיתרים בשקט אל קו הבסיס.

מתוך דמות מיתרי הבס שמסכמת קטע זה של הפיתוח נכנס על פי מקצב תו שמיני, אליו מתווסף טריל מתמשך וצ'לו, המספקים גם מבוא לליווי לנושא החמישי החדש ב"מיג'ור "שנאמר באומץ. בארבע חלילים בקצב מהיר יותר. זה מתחיל כמו שיחת הבהרה בשלוש קלות מוצהרות מאוד שמזכירות את התווים החוזרים הפותחים שמתחילים את הצ'לו עם נושא שלישי. הם גם נזכרים במניע של הראלד מהפרק הראשון של הסימפוניה השלישית, וריאנט של המקצב המנוקד שלמה מהנושא הראשון נוסף קלרינט בס ליודה כמו טיפול בדמות זו שהופיע בסיום התערוכה. בצ'לו. איור מיתרים שומר על המוסיקה מודעת כל הזמן לנושאי החליל המתארת ​​את צורת המקהלה, ונמנעת מתנועת המלאך של הסימפוניה השלישית. גל שני של תווים 16 נשפך לנושא החליליות, המושמע כעת בצורה נועזת יותר על ידי קלרינט כשפעמונה מונחת. שלישיית אקורדים המתעוררת מתווספת כמעלה אופטימית לתווים החוזרים ונשנים שבהם היא מתחילה. אותה אופטימיות מתווספת גם לסולם יורד באובדן מקצבים מנוקד שהופך את הצורה בה הופיע במהלך האקספוזיציה.

לפתע, הטונאליות עוברת למוח E שטוח, קצב פעמון המזחלת חוזר בחלילים, יחד עם קנה מידה עולה ומקצב מנוקד באבוב, ופיגור תו ה -16 מנוגן על ידי קלרינט. כמה יצירתי מהלר גם מפריד ומשלב קבוצות אנסמבל קטנות שמגדירות שוב ושוב רסיסים של החומר התמטי, מטופלים במגוון אפקטים צבעוניים במיתרים, כמו קול לגנו, כלומר משחק עם חלק העץ של החרטום, הרמוניות נבל, משחק על הגשר pizzicato וכו '. עם זאת, מאהלר תמיד שומר על איזון מושלם וצלילות של קולות פנימיים ושינויים מרכזיים ב F מינור, כלי נשיפה מעץ מוסיפים איכות חריפה לגרסה של קצב פעמוני המזחלות, מכיוון שהם משתלטים על מהלך ההתפתחות למספר אמצעים. שיחות ציפורים ודמויות יודל מופיעות רגע לפני שהכינורות נכנסים לגרסת מפתח מינורית של הנושא הראשון שמטיל פתאום צל על האווירה הבהירה והקורנית אחרת.

כאשר הכינורות מתרחבים על נושא זה, תמיד כנגד שפע של שברים נושאיים המפוזרים סביב התזמורת, הוא מתחיל לקבל איכות כמיהה במרווחים רחבים יותר וגוונים מינוריים משתנים. כעת יחול שינוי מצב רוח בלתי צפוי לחלוטין, קרניים על וריאנט עולה של הנושא הראשון, בוחנות קטע שמקנה ביטחון מחודש כשהוא פורץ במלוא הדרו של גשם שטוף שמש ורוחות גדולות מבשרות את אור הצהריים, עם לבבי הטיפול בתמה השנייה, נשמע מופגן יותר מכפי שקודם לכן הנושא השני מקבל מאפיינים של צעדת ניצחון מיניאטורית, אליה מגיבים הקרניים עם הנושא השלישי, שהופך כעת מרומנטיקה לירית לקריאת קרן הרואית, משולש וטמבורין מספקים אלמנטים דקורטיביים ומשפרים את נצנוץ התהלוכה המתגלגלת הזו, שאריות שלושת הנושאים הראשונים שזורות בכלי נשיפה מעץ כדי ליצור אינספור קווים מלודיים, איור התווים ה -16 של המיתרים שמשך את האקספוזיציה קדימה כמו נימה חזקה, אך נעדר במהלך ההתפתחות חוזר עכשיו. בזינוק של גלים חופפים שמניעים את המוסיקה הלאה לדיסוננט חזק, אקורד מז'ור שטוח עם תוספת מכוסה שישית, האקורד הזה מטיל צל על החגיגה העליזה.
לאחר שפל רגעי, עולה גרסה מוגברת של דמות התור מהנושא הראשון שתהפוך לנושא העיקרי של הגמר. לאחר מכן מתקשרת שיחת חצוצרה מאופקת, המכונה דר גרוס אפלהזימון הקטן להבדיל אותו מבן דודו המבוגר, החנווני בעלייה מהגמר של הסימפוניה השנייה, אותה שיחת חצוצרה תפתח את הסימפוניה החמישית. כפי ש der kleine Appell מצמצם אות חצוצרה חזק מתפרץ כמו קריאת צליל המניע של הגיבור, ומזכיר לנו את חדירתו בסיום אחד ההפסקות שלאחר קרוע ברגע השלישי של הסימפוניה השלישית.

מאהלר יוצר כאן את אחד ממעבריו הטלסקופיים שהגהו בצורה מבריקה. הוא עומד להתחיל באותה סיכום מחדש, אבל במקום לתת להתפתחות לסגור עם סוף der kleine Appell הוא מביא את תחילת הנושא הראשון בנשיפות עץ, ממש אחרי החצוצרות הקעקוע האחרון תלוי באוויר. ואז המוזיקה נעצרת ברצועותיה, כאילו מבולבלת מה לעשות הלאה. למה זה פשוט, מכיוון שנראה כי נשיפות העץ הגיעו עם נושא לפני שהגיע. בואו נמשיך עם זה ולא נתחיל את הנושא מחדש. אז אחרי הפסקה זו לבדיקה מחודשת, המיתרים מתחדשים בצורה מבוישת עם הנושא בנקודה המדויקת בה הפסיקו כלי הנשיפה, זה הג'אי של מאהלר זה, אך הבעיות שמנצחים עשויים להתמודד עם מוזיקה לא מוכרת.

בצירוף המקרים, החלק השני של הנושא המרכזי איתו מתחיל מאהלר, הכריזה המחודשת מכילה את הביטוי הקצבי המנוקד העולה שיהיה בולט בגמר. אפשר בקלות לדמיין את החיוך הכבשי על הפנים הטוחנות כשהוא עט על החייל המענג הזה בצורת סונטה. כעת עוקב עיבוד מכוסה של הנושאים העיקריים של התנועה, עם גרסה חדשה יותר של הנושא השלישי, אשר נטען בחריפות על ידי חצוצרת סולו בד בבד עם נשיפות העץ, ומספק שילוב פרובוקטיבי של אלמנטים משני הנושאים הראשונים. כולם מסיימים את הפזמון בפראות בירידה מהירה של תו 16 העומדת לעצירה מתה, כמו בתערוכה, כלי נשיפה וכלי מיתר מוסיפים גרסה אסרטיבית יותר של הנושא השלישי הלירי, המסומן של shroom נופל באופן נמרץ. מהלר מוסיף את ההעלאה בת שלוש הצלילים של הנושא הראשון, כעל אופי מרהיב לנושא השלישי, כדי להביא אותו לשיא ענק שמוביל לקצב מלא. לאחר שהתזמורת תפסה את נשימתה, צ'לו וקרן שרים את החלק השני של הנושא השלישי. שוב הנושא הזה נבנה במהירות לתזמורת שיא 4/4 חזקה, ומסתיימת כמו שקודם לכן, רגע לפני שהיא מגיעה לסגירה מלאה.
הפסקת נשימה נוספת משעה לזמן קצר את תנועת המוזיקה. ואז הנושא הרביעי הקטן והמעוצב של העץ מהאקספוזיציה טוען את עצמו בעדינות. כינורות בנושא מנוגד לירי מנוגד וכמו בתערוכה, קלרינות הכריזו ביהירות על נושא כלי העץ עד שהוא נקטע שוב על סט רענן של תווים 16 יורדים ומקצבים מנוקדים הסוערים במהירות במורד הסולם. נושא כלי העץ חוזר שוב, הפעם בצביעה כהה יותר על הרושם הנמוך של הקלרינות, עד כמה מלה משתמשת בחוכמה בתווי הפתיחה של נושא כלי העץ ובמיתרי הבס כמנה ראשונה לחזרת פעמוני המזחלות, ואיתם גם המוזיקה של ההקדמה. פרגמנטים הם הנושא הראשון שעוקב אחר וריאציה, דמות התור שמנגנים כינורות לאחור, דמויות יודל נשמעות אפילו יותר רפידות מבעבר, כשמנגנות במאגר העליון הצווחני של החלילית והקלרינט. עד כמה דמות התור המורחבת נשמעת בחוטים נמוכים של סטקטו, ועד כמה נראה שטני החסד המצוין ציוץ ציוץ של ציפור כשמנגנים אותו בחצוצרות מושתקות. הקודה מתחילה כשהמוזיקה נעשית רגועה יותר, עדיין עובדת על המקצב המנוקד והופכת דמויות מהנושא הראשון. כינורות מושיטים יד כלפי מעלה, מבקשים הפוגה מהפעילות הבלתי פוסקת של ההתפתחות הענפה. אופן הגעגוע איתו החל הנושא הראשון הוא בעל איכות כמיהה המעוררת ברוך את השמחה הנצחית שהביע ניטשה בקטע מ"אלזו סטרוקס ", דרך תפאורה קפדנית למוזיקה ובתנועה הרביעית של הסימפוניה השלישית. כאילו נמשכנו לאותם גבהים הרריים רחוקים, אליהם עלה שטראוס באלבום שלו סימפוניה, או שקרן מנגנת גרסה של הנושא הראשון, שעונה על ידי הפתיחה המקורית של הנושא, שמנוגנת על ידי אבוב, ו ואז שוב צופר בתורו. המוסיקה מתרככת עד מהומה על אקורד שלישי מינורי מתמשך וכינורות ואז קרן הסולו משמיעה קריאה צבאית קוואזרית הרבה כמו ההודעה הראשונה מהסימפוניה השלישית, המבוססת על מנוע פעמוני המזחלות ואז מסתיים בשנייה נופלת, כמה שמיניות פיציקטו בחוטים בנגיעה עדינה לאווירה המעודנת.

לאט ובשקט, הכינורות מופיעים עם הנושאים הראשונים שלושה תווים אופטימיים, שכל תו מוחזק כאילו הוא מהסס בנחת להמשיך, כאשר ההעלאה מגיעה לשיא, הנושא הראשון נפתח לאטו כאילו משתעשע עם המאזין, אבל זה לוחץ במהירות במהירות, אפילו מעביר אותו עד שאלגרו עליז בנושא הצ'לו מסיים את התנועה בשמחה בלתי מרוסנת.

איזה כיף של מאהלר כאן עם המוזרויות של הסגנון הווינאי שהוא ידע שהקהל שלו משמח אותו, למשל, על ידי הגזמת הדרך בה בדרך כלל וואלס מתחיל לאט בהתחלה ואז בהדרגה גדל למקדש עם קצת פחות הגזמה, הוא הציג את הראשון נושא בתחילת התנועה. הפרודיה שלו על השפעה זו מעניקה את המגע לכדי זיוף מענג על הסגנון הקלאסי, נושא שמאהלר יחזיר לשבע פשוטים שלו.


מאת ליי סמולי

אם מצאת שגיאות, אנא הודע לנו על ידי בחירת הטקסט ולחיצה Ctrl + Enter.

דוח שגיאת איות

הטקסט הבא יישלח לעורכינו: