הנס פפיצנר (1869-1949).

  • מקצוע: מלחין, מנצח.
  • מגורים: ברלין.
  • היחס למהלר:
  • התכתבות עם מאהלר:
  • נולד: 05-05-1869 מוסקבה, רוסיה.
  • נפטר: 22-05-1949 זלצבורג, אוסטריה. בן 80.
  • קבור: 30-05-1949 בית קברות מרכזי (14C-16), וינה, אוסטריה.

הנס אריך פיצנר היה מלחין גרמני ואנטי-מודרניסט שתיאר את עצמו. יצירתו הידועה ביותר היא האופרה הפוסט-רומנטית פלסטרינה, המבוססת באופן חופשי על חייו של המלחין הגדול ג'ובאני פיירלואיג'י דה פלסטרינה בן המאה השש עשרה. פפיצנר נולד במוסקבה, שם ניגן אביו בכינור בתזמורת תיאטרון. המשפחה חזרה לעיירת הולדתו של אביו פרנקפורט בשנת 1872, כשפיצנר היה בן שנתיים, והוא תמיד ראה בפרנקפורט את עיר הולדתו. הוא קיבל הדרכה מוקדמת בכינור מאביו, והלחנים הראשונים שלו הולחנו בגיל 11. בשנת 1884 כתב את שיריו הראשונים.

הנס פפיצנר (1869-1949).

בין השנים 1886-1890 הוא למד קומפוזיציה אצל איוואן קנור ופסנתר אצל ג'יימס קווסט בקונסרבטוריון הוך בפרנקפורט. (מאוחר יותר התחתן עם בתו של קווסט מימי קווסט, נכדתו של פרדיננד הילר, לאחר שדחתה את התקדמותו של פרסי גריינגר.) הוא לימד פסנתר ותיאוריה בקונסרבטוריון בקובלנץ בין השנים 1892 - 1893. בשנת 1894 מונה למנצח בסטאדטהיאטרון ב מיינץ שם עבד כמה חודשים. כל אלה היו עבודות בעלות שכר נמוך, ופפיטנר עבד כארסטר (הראשון) קפלמייסטר עם תיאטרון ברלין דה ווסטנס, כאשר התמנה לתפקיד יוקרתי צנוע של מנהל אופרה וראש הקונסרבטוריון בשטרסבורג (שטרסבורג) בשנת 1908, אז פיצנר היה כמעט בן ארבעים.

גוסטב מאהלר (מאחור) והנס פפיצנר (מימין).

בשטרסבורג היה סוף סוף לפיצנר יציבות מקצועית מסוימת, ושם הוא צבר כוח משמעותי לביים אופרות משלו. הוא ראה בשליטה על כיוון הבמה תחום מסוים שלו, והשקפה זו אמורה לגרום לו לקושי מיוחד להמשך הקריירה. האירוע המרכזי בחייו של פפיטנר היה סיפוח אלזס הקיסרית - ואיתה שטרסבורג - על ידי צרפת בעקבות מלחמת העולם הראשונה. פפיטנר איבד את פרנסתו ונותר חסר כל בגיל 50.

זה הקשה על כמה תכונות קשות באישיותו של פפיצנר: אליטיזם האמין שהוא זכאי לירידות לב בגלל תרומתו לאמנות הגרמנית ועל עבודתו הקשה של נעוריו, סרבול חברתי ידוע לשמצה וחוסר טקט, אמונה כנה שהמוזיקה שלו הייתה תחת הוכר ולא מוערך עם נטייה לאוהדיו ליצור סביבו כתות, סגנון פטרוני עם מפרסמיו, והרגשה שהוא נלקח באופן אישי על ידי אויבי גרמניה. המרירות והפסימיות התרבותית שלו העמיקו בשנות העשרים עם מות אשתו בשנת 1920 ודלקת קרום המוח של בנו הבכור פול, שהיה מחויב לטיפול רפואי ממוסד.

בשנת 1895 שר ריצ'רד ברונו היידריך את התפקיד הראשי בבכורה של האופרה הראשונה של הנס פפיצנר, Der arme Heinrich, על פי שיר באותו שם מאת הרטמן פון או. יותר מכך, היידריך "הציל" את האופרה. המופע הגדול של פפיטנר היה פלסטרינה, שהוקרנה לראשונה במינכן ב- 12 ביוני 1917 תחת שרביטו של המנצח היהודי ברונו וולטר. יום לפני מותו בפברואר 1962, הכתיב וולטר את מכתבו האחרון, שהסתיים "למרות כל החוויות החשוכות של ימינו אני עדיין בטוח שפלסטרינה תישאר. בעבודה יש ​​את כל המרכיבים של אלמוות ".

הנס פפיצנר (1869-1949).

המהולל ביותר באמירות הפרוזה של פפיצנר הוא חוברת Futuristengefahr ("סכנת העתידנים"), שנכתבה בתגובה למערכון של פרוקיו בוסוני לאסתטיקה חדשה של מוסיקה. "בוסוני", התלונן פפיטנר, "שם את כל תקוותיו למוזיקה מערבית בעתיד ומבין את ההווה והעבר כהתחלה מקרטעת, כהכנה. אבל מה אם זה היה אחרת? מה אם אנו מוצאים את עצמנו נמצאים כעת בנקודה גבוהה, או אפילו שכבר עברנו מעבר לה? " פפצנר ניהל דיון דומה עם המבקר פול בקר.

פפיצנר הקדיש את קונצ'רטו לכינור ב מינור, אופ. 34 (1923) לכנרת האוסטרלית אלמה מודי. היא הופיעה בבכורה בנירנברג ב- 4 ביוני 1924, כשהמלחין ניצח. מודי הפך למעריך המוביל שלה, והופיע בו למעלה מ -50 פעמים בגרמניה עם מנצחים כמו פפיצנר, וילהלם פורטוונגלר, הנס קנפרצבוש, הרמן שרכן, קארל מאק (1859-1940), קרל שוריכט ופריץ בוש. באותה תקופה, הקונצ'רטו של פפיצנר נחשב לתוספת החשובה ביותר ברפרטואר הקונצ'רטו לכינור מאז הקונצ'רטו הראשון של מקס ברוך, אם כי הוא אינו מנוגן על ידי רוב הכנרים בימינו. באחת הפעמים בשנת 1927 תיכנן המנצח פיטר ראבה את הקונצ'רטו לשידור ציבורי ולהופעה באאכן, אך לא תיעד את העתקת התווים; כתוצאה מכך, העבודה "נסוגה" ברגע האחרון והוחלפה בקונצ'רטו המוכר של ברהמס.

עידן הנאצים

בהיותו לאומי יותר ויותר בימי הביניים והזקנה שלו, נחשב לראשונה פפיטנר באהדה על ידי אישים חשובים ברייך השלישי, בפרט על ידי הנס פרנק, איתו נשאר ביחסים טובים. אך עד מהרה הוא נפל עם הנאצים הראשיים, שהתנכרו על ידי הקשר המוזיקלי הארוך שלו עם המנצח היהודי ברונו וולטר. הוא ספג זעם נוסף מצד הנאצים בכך שסירב להיענות לבקשת המשטר לספק מוסיקה אגבית לחלום ליל קיץ של שייקספיר, שיכול לשמש במקום התפאורה המפורסמת על ידי פליקס מנדלסון, שאינו מקובל על הנאצים בגלל מוצאו היהודי. פפיצנר טען כי המקור של מנדלסון היה הרבה יותר טוב מכל מה שהוא עצמו יכול להציע כמחליף.

כבר בשנת 1923 נפגשו פפיצנר והיטלר. זה היה כשהראשון היה חולה בבית חולים: פפיצנר עבר ניתוח של כיס המרה כשאנטון דרקסלר, שהכיר היטב את שני הגברים, קבע ביקור. היטלר ניהל את מרבית הדיבורים, אך פפיטנר העז לסתור אותו בנוגע להוגה ההומוסקסואלי והאנטישמי אוטו ויינינגר, מה שגרם להיטלר לעזוב אותו. בהמשך אמר היטלר לאדריכל התרבות הנאצי אלפרד רוזנברג כי הוא לא רוצה "שום דבר נוסף לעשות עם הרב היהודי הזה". פיצנר, שלא היה מודע לתגובה זו, האמין שהיטלר מזדהה איתו.

הנס פפיצנר (1869-1949).

עם עליית הנאצים לשלטון בשנת 1933 גייס רוזנברג את פפיצנר, נואם גרוע ידוע לשמצה, להרצה עבור הליגה המיליטנטית לתרבות גרמנית (Kampfbund für deutsche Kultur) באותה שנה ופפיצנר קיבל, בתקווה שזה יעזור לו למצוא עמדה משפיעה. אולם היטלר דאג שהמלחין יועבר לטובת פריצות מפלגה לתפקידים כמנהל אופרה בדיסלדורף וכמפקד הכללי של האופרה העירונית בברלין, למרות רמזים מצד הרשויות כי שני התפקידים מתקיימים עבורו.

מוקדם מאוד בשלטונו של היטלר, קיבל פיצנר צו של הנס פרנק (עד אז שר המשפטים בבוואריה) ווילהלם פריק (שר הפנים בקבינט של היטלר עצמו) לנסוע לפסטיבל זלצבורג בשנת 1933 כדי לנהל את קונצ'רטו לכינור. פיצנר הצליח להשיג חוזה ניצוח יציב מהאופרה במינכן בשנת 1928, אך נתקל ביחס משפיל מצד המנצח הראשי הנס קנפרצבוש וממתכוון בית האופרה, אדם בשם פרנקנשטיין.

הנס פפיצנר (1869-1949).

בשנת 1934 נאלץ פפיצנר לפרוש ואיבד את תפקידו כמנצח אופרה, מנהל במה ופרופסור באקדמיה. הוא גם קיבל קצבה מינימלית של כמה מאות מארק בחודש, עליו הוא התמודד עד 1937, כאשר גבלס פתר את הבעיה. לפגישת מפלגה נאצית בשנת 1934, פפיצנר תקווה שיאפשרו לה להתנהל; אך הוא נדחה בגלל התפקיד, ובעצם עצמו נודע לו לראשונה שהיטלר מחשיב אותו כיהודי למחצה. היטלר גם לא היה האדם הראשון שהניח זאת. גם ויניפרד וגנר, מנהל פסטיבל באיירוט ואיש מקורו של היטלר, האמין בכך. פפיצנר נאלץ להוכיח שיש לו, למעשה, שושלת גויים לחלוטין. בשנת 1939 הוא התנתק לחלוטין מהמשטר הנאצי, למעט פרנק, אותו המשיך לכבד.

דעותיו של פפיטנר ב"שאלת היהודים "היו סותרות ולא הגיוניות. הוא ראה ביהדות תכונה תרבותית ולא תכונה גזעית. הצהרה משנת 1930 שגרמה לו קושי בפרשת הפנסיה הייתה שלמרות שהיהדות עלולה להוות "סכנות לחיי הרוח הגרמניים ולתרבות הגרמנית", יהודים רבים עשו רבות למען גרמניה וכי יש לגנות את האנטישמיות כשלעצמה. הוא היה מוכן להחריג מדיניות כללית של אנטישמיות.

לדוגמא, הוא המליץ ​​על ביצוע האופרה של מרשנר Der Templer und die Jüdin על פי איבנהו של סקוט, הגן על תלמידו היהודי פליקס וולפס מ קלן, יחד עם המנצח פורטוונגלר סייע למנצח הצעיר הנס שוויגר, שהיה לו אשה יהודייה, ושמר על ידידותו. עם ברונו וולטר ובעיקר ידידו העיתונאי מילדות פול קוסמן, יהודי שאינו נוהג "מתעב עצמו" שנכלא בשנת 1933.

הנס פפיצנר (1869-1949).

הניסיונות שעשה פפיטנר למען קוסמן עשויים לגרום לראשות הגסטאפו ריינהרד היידריך, אגב בנו של ניצב העצר שהעלה לראשונה את האופרה הראשונה של פפיטנר, לחקור אותו. עתירותיו של פפיטנר תרמו ככל הנראה לשחרורו של קוסמן בשנת 1934, אם כי בסופו של דבר נעצר מחדש בשנת 1942 ונפטר מדיזנטריה במחנה הריכוז טרזינשטט (טרזין), צ'כיה. בשנת 1938 התבדח פפיצנר כי הוא חושש לפנות לרופא עיניים מהולל במינכן מכיוון ש"סבתא רבתא שלו צפתה פעם ברבע יהודי שחוצה את הרחוב. " הוא עבד עם מוזיקאים יהודים לאורך כל הקריירה. בתחילת שנות השלושים הוא ליווה לעתים קרובות את הקונטרלטו המפורסם אוטילי מצגר-לטרמן, שנרצח מאוחר יותר באושוויץ, ברסיטלים והקדיש את ארבעת שיריו, אופ. 19, אליה כבר בשנת 1905.

הוא הקדיש את שיריו, אופ. 24, למבקר היהודי ולמייסד חברת התרבות היהודית, ארתור אלואסר, בשנת 1909. ובכל זאת, פפיצנר שמר על קשר הדוק עם אנטישמים ארסיים כמו מבקרי המוזיקה וולטר אבנדרוט וויקטור ג'אנק, ולא הקפיד להשתמש בזרם אנטישמי (נפוץ מספיק בקרב בני דורו, ולא רק בגרמניה) כדי להשיג מטרות מסוימות.

לאחר שביתו של פפיצנר נהרס במלחמה על ידי הפצצות בעלות הברית, וחברותו באקדמיה למוזיקה במינכן בוטלה בגלל דבריו נגד הנאציזם, המלחין בשנת 1945 מצא עצמו חסר בית וחולה נפש. אך לאחר המלחמה הוא הוזז בתשומת ליבו ופנסיה מחודשת, הוסרו איסורי ביצוע והוא קיבל מגורים בבית האבות בזלצבורג. שם, בשנת 1949, הוא נפטר. פורטוונגלר ניהל הופעה של הסימפוניה שלו במול מז'ור בפסטיבל זלצבורג עם התזמורת הפילהרמונית של וינה בקיץ 1949, ממש לאחר מותו של המלחין. בעקבות הזנחה ארוכה, המוזיקה של פפיטנר החלה להופיע מחדש בבתי אופרה, אולמות קונצרטים ואולפני הקלטה במהלך שנות ה -1990, כולל הופעה שנויה במחלוקת של הפקת קובנט גארדן בפלסטרינה במרכז לינקולן במנהטן ב -1997.

במהלך שנות התשעים יותר ויותר מוזיקולוגים, בעיקר גרמנים ובריטים, החלו לבחון את חייו ויצירתו של פפיצנר. הביוגרף הנס פיטר פוגל כתב כי פפיטנר היה המלחין היחיד של העידן הנאצי שניסה להתמודד עם הלאומי סוציאליזם הן מבחינה רוחנית והן מבחינה רוחנית לאחר 1990. בשנת 1945 בחנה סבין בוש את משיכת המלחמה האידיאולוגית של מעורבות המלחין במלחמה. לאומיים סוציאליסטים, שהתבססו בין השאר על חומר שלא היה זמין בעבר. היא הגיעה למסקנה שלמרות שהמלחין לא היה פרו-נאצי באופן בלעדי ולא השוביניסט האנטישמי אך ורק שקשור לתדמיתו, הוא עסק בכוחות נאציים שלדעתם יקדמו את המוסיקה שלו ונהיה ממורמר כאשר הנאצים מצאו את "האדון הזקן האליטיסטי לעתים קרובות יותר מוזיקה "להיות" מעט ראוי לתעמולה. " התיאור המקיף ביותר באנגלית על יחסיו של פפיצנר עם הנאצים הוא מאת מייקל קטר.

הנס פפיצנר (1869-1949).

סגנון מוזיקלי וקבלת פנים

המוזיקה שלו - כולל קטעים בכל הז'אנרים העיקריים פרט לשיר הסימפוני - זכתה לכבוד על ידי בני דור כמו גוסטב מאהלר וריצ'רד שטראוס, אם כי אף אחד מהם לא דאג מאוד לדרך החמורה הפנימית של פפיצנר (ועלמה מהלר החזירה את הערצתו בזלזול, למרות זאת. הסכמה עם האידיאליזם המוסיקלי האינטואיטיבי שלו, עובדה הניכרת במכתביה לאשתו של אלבן ברג). אף על פי שהמוזיקה של פפיטנר מסגירה את ההשפעות הוואגניות, המלחין לא נמשך לביירוית, ובוז באופן אישי על ידי קוזימה וגנר, בין השאר משום שפיצנר ביקש התייחסות והכרה של מלחינים "אנטי-ווגנריים" כמו מקס ברוך ויוהנס בראמס.

עבודותיו של פפיטנר משלבות אלמנטים רומנטיים ומאוחרים של רומנטיקה עם התפתחות נושאית מורחבת, דרמת מוסיקה אטמוספרית ואינטימיות של מוסיקה קאמרית. המוזיקולוג מאוניברסיטת קולומביה וולטר פריש תיאר את פפיצנר כ"מודרניסט רגרסיבי ". זוהי שלוחה אישית מאוד של המסורת הקלאסית / רומנטית כמו גם האסתטיקה המוזיקלית השמרנית ופפיצנר הגן על סגנונו בכתביו שלו. בולטים במיוחד הלהיט הרבים והעדינים של פפיצנר, שהושפעו מהוגו וולף, אך עם זאת בקסם המלנכולי למדי. כמה מהם הוקלטו בשנות השלושים על ידי הבריטון המכובד גרהרד הוש, והמלחין ליד הפסנתר.

הסימפוניה הראשונה שלו - הסימפוניה במיור מינור ח '- עברה מקור מוזר: היא כלל לא נוצרה במונחי תזמורת, אלא הייתה עיבוד מחודש של רביעיית מיתרים. העבודות מסגירות השראה אדוקה מאוחרת ולמרות שהן לובשות איכויות רומנטיות מאוחרות, הן מראות אחרות הקשורות לחוסר הסיבוך הרועם של ניב מודרני. למשל, כותב המלחין ארתור הונגר בשנת 1955, לאחר שביקר יותר מדי פוליפוניה וכתיבה תזמורתית ארוכה מדי בחיבור ארוך שהוקדש לפלסטרינה. מבחינה מוזיקלית, העבודה מראה עיצוב מעולה, שדורש כבוד. הנושאים מעוצבים בבירור, מה שמקל על המעקב. 

רביעיית מיתרים מס '2 בדו מז'ור, אופ. 13.

עבודתו של פפיטנר זכתה להערכה על ידי בני דורם ובהם ריצ'רד שטראוס וגוסטב מאהלר, שתיאר במפורש את רביעיית המיתרים השנייה של פפיטנר משנת 1902/03 כיצירת מופת. תומאס מאן שיבח את פלסטינה במסה קצרה שפורסמה באוקטובר 1917. הוא הקים את עמותת הנס פפיצנר למוזיקה גרמנית בשנת 1918. עם זאת, המתיחות עם מאן התפתחה והשניים ניתקו את היחסים עד 1926. מאמצע שנות העשרים המוזיקה של פפיצנר. נפל יותר ויותר בצילו של ריצ'רד שטראוס. האופרה שלו, דאס הרצ של 1920, לא הצליחה. פפיצנר נותר דמות פריפריאלית בחיי המוזיקה של הרייך השלישי, והמוסיקה שלו בוצעה בתדירות נמוכה יותר מאשר בימים המאוחרים של רפובליקת וויימר. 

המבקר הגרמני האנס היינץ שטוקנשמידט, שכתב בשנת 1969, התייחס למוזיקה של פפיצנר באמביוולנטיות קיצונית: יזמה בדיסוננסים חדים ועם קונטרה ליניארית קשה שנחושה להיחשב (ולבקר אותה על היותה) מודרניסטית. זה הפך למרידה שמרנית נגד כל ההתאמה המודרניסטית. המלחין וולפגנג ריהם התייחס לפופולריות ההולכת וגוברת של יצירתו של פפיטנר בשנת 1981: "פפיצנר הוא פרוגרסיבי מדי, לא פשוט, כפי שאפשר לקחת את קורנגולד; הוא גם שמרני מדי, אם זה אומר להיות מושפע ממישהו כמו שנברג. לכל זה השלכות נשמעות. איננו יכולים למצוא את שבירת ימינו בעבודתו במבט ראשון, אך גם אתמול לא נשבר. אנו מוצאים את שניהם, כלומר אף אחד, וכל ניסיונות הסיווג מקרטעים. "

תלמידיו של הנס פפיצנר

  • קלמפרר, אוטו (1885-1973).
  • אורף, קרל (1895-1982).

אופרות

כותרת כותרת משנה אופוס ליברט תַאֲרִיך בכורה הערות
דר ארם היינריך דרמה מוזיקלית בשלושה מערכות וואו 15 ג'יימס גרון (1868-1928) אחרי הרטמן פון או 1891-1893 1895, מיינץ ריצ'רד ברונו היידריך שר בבכורה
Die Rose vom Liebesgarten אופרה רומנטית עם פרלוד, שתי מערכות, ואחרי בודה וואו 16 ג'יימס גרון 1897-1900 1901, אלברפלד  
דאס כריסט-אלפליין (גרסה ראשונה) סיפור חג המולד אופ. 20 אילזה פון סטאך 1906 1906, מינכן  
דאס כריסט-אלפליין (גרסה 2) ספילופר בשתי מערכות אופ. 20 אילזה פון סטאך ופפטיזנר 1917 1917, דרזדן תיקון נוסף שלא פורסם בשנת 1944
פלסטרינה אגדה מוזיקלית בשלושה מערכות וואו 17 פפיצנר 1909-1915 1917, מינכן יצירתו המפורסמת ביותר של המלחין
דאס הרץ דרמה למוזיקה בשלושה מערכות (3 סצנות) אופ. 39 הנס מהנר מונס (1883-1956) 1930-31 1930, ברלין ומינכן  

יצירות תזמורות

עבודה אופוס שָׁנָה הערות
שרזו במיו מינור - 1887  
קונצ'רטו לצ'לו במיור מינור אופ. הודעה. 1888 עבור אסתר ניפנגגר
קונצ'רטו לפסנתר בדו מז'ור אופ. 31 1922 עבור וולטר גיזינג
קונצ'רטו לכינור ב מינור אופ. 34 1923 לעלמה מודי
סימפוניה במיור C חד אופ. 36 א 1932 עיבוד מרביעיית המיתרים, אופ. 36
קונצ'רטו לצ'לו בדו מז'ור אופ. 42 1935 עבור גספר קסאדו
צמד לכינור, צ'לו ותזמורת קטנה אופ. 43 1937  
סימפוניה קטנה בדו מז'ור אופ. 44 1939  
אלגיות ועיגול אופ. 45 1940  
סימפוניה בסי מז'ור אופ. 46 1940 "An die Freunde"
קונצ'רטו לצ'לו במיור אופ. 52 1944 עבור לודוויג הולשר
ברכות קרקוב אופ. 54 1944  
פנטזיה במיור מינור אופ. 56 1947  

עבודות קאמריות

כותרת אופוס תַאֲרִיך הערות
שלישיית פסנתר במול מז'ור - 1886  
רביעיית מיתרים [מס '1.] בדו מינור - 1886  
סונטה במיור F חד (צ'לו ופסנתר) אופ. 1 1890 "Das Lied soll schauern und beben ..."
שלישיית פסנתר ב מז'ור אופ. 8 1890-96  
רביעיית מיתרים [לא. 2] בדו מז'ור אופ. 13 1902-03  
חמישיית פסנתר בדו מז'ור אופ. 23 1908  
סונטה במיור אלקטרוני לכינור ופסנתר אופ. 27 1918  
רביעיית מיתרים [Nr. 3] במיור ח-ג אופ. 36 1925  
רביעיית מיתרים [Nr. 4] ב מינור אופ. 50 1942  
פוגאטו לא אורתוגרפי - 1943 לרביעיית מיתרים
סקט בג' מינור אופ. 55 1945 לקלרינט, כינור, ויולה, צ'לו, קונטראבס ופסנתר

שירים בליווי פסנתר

אופוס כותרת שָׁנָה טקסט הערות
- שישה שירים מוקדמים 1884-87 יוליוס שטורם, מרי גרף ברתולומיאו, לודוויג אולנד, אוסקר פון רדוויץ, אדוארד מוריקה, רוברט רייניק קול גבוה
2 שבעה שירים 1888-89 ריצ'רד פון וולקמן, הרמן לינגג, אלדוף בטגר, אלכסנדר קאופמן, אנון. מס '2, 5, 6, 7 מתוזמר
3 שלושה שירים 1888-89 פרידריך רוקרט, פרידריך פון סלט, עמנואל גייבל לקול בינוני. מס '2, 3 מתוזמר.
4 ארבעה שירים 1888-89 היינריך היינה קול בינוני. גם מתוזמר
5 שלושה שירים 1888-89 ג'וזף פון אייכנדרוף לסופרנו. מס '1 מתוזמר
6 שישה שירים 1888-89 היינה, גרון, פול ניקולאוס קוסמן לבריטון גבוה
7 חמישה שירים 1888-1900 וולפגנג פון קוניגסווינטר, אייכנדורף, פול הייזה, גרון מס '3 מתוזמר
9 חמישה שירים 1894-95 אייכנדורף  
10 שלושה שירים 1889-1901 דטלב פון לילנקרון, אייכנדרוף לקול בינוני
11 חמישה שירים 1901 פרידריך הבבל, לודוויג יעקובובסקי, אייכנדורף, ריצ'רד דהמל, קרל הרמן בוס מס '4, 5 מתוזמר
- Untreu und Trost 1903 בקרוב לקול בינוני. גם מתוזמר.
15 ארבעה שירים 1904 בוסה, אייכנדורף, פון סטאך מס '2, 3, 4 מתוזמר
18 An den Mond 1906 גתה שיר ארוך יותר (בערך 8 דקות). גם מתוזמר
19 שני שירים 1905 אוטובוסים  
21 שני שירים 1907 הבבל, אייכנדרוף לקול גבוה
22 חמישה שירים 1907 אייכנדורף, אדלברט פון חמיסו, גוטפריד אוגוסט בורגר  
24 ארבעה שירים 1909 וולטר פון דר ווגלוויד, פטרארך (טרנס. קארל אוגוסט פורסטר), פרידריך לינהרד מספר 1 מתוזמר
26 חמישה שירים 1916 פרידריך הבבל, אייכנדורף, גוטפריד אוגוסט בורגר, גתה מס '2, 4 מתוזמר
29 ארבעה שירים 1921 הולדרלין, רוקרט, גתה, דהמל מוקדש למשפחתו מספר 3 מתוזמר
30 ארבעה שירים 1922 ניקולאוס לנאו, מוריקה, דהמל  
32 ארבעה שירים 1923 קונרד פרדיננד מאייר לבריטון או בס
33 אלטה וייזן 1923 גוטפריד קלר  
35 שישה ליבסלידר 1924 ריקארדה הוך לקול נשי
40 שישה שירים 1931 לודוויג יעקובובסקי, אדולף ברטלס, ריקארדה הוך, מרטין גרייף, גתה, אייכנדורף מס '5, 6 מתוזמר
41 שלוש סונטות 1931 פטרארך (תרגום בורגר), אייכנדורף לקול גברי
  • דר בלומן ראצ'ה. בלדה מקהלתית. 1881.
  • דאש הרייך. פנטזיה מקהלתית. אופ. 38. 1929.
  • פונס סלוטיפר. הִמנוֹן. אופ. 48. 1941.

אם מצאת שגיאות, אנא הודע לנו על ידי בחירת הטקסט ולחיצה Ctrl + Enter.

דוח שגיאת איות

הטקסט הבא יישלח לעורכינו: