1912. ברונו וולטר (1876-1962).

  • מקצוע: פסנתרן, מנצח.
  • מגורים: ברלין, וינה, המבורג, ניו יורק, בוורלי הילס.
  • הקשר למהלר: חבר, מעגל Pernerstorfer (חבר). עבד עם גוסטב מאהלר בהמבורג 1894-1896 ומשנת 1901 בווינה.
  • התכתבות עם מאהלר: כן.
  • נולד: 15-09-1876 ברלין, גרמניה בתפקיד ברונו שלזינגר.
  • נישואין: אלזה (אלזה) וירטשאפט (נולדה ב- 1871, נפטרה בתאריך 26-03-1945, בת 74). כמו כן: אלזה (אלזה) קורנק (שם נעורים).
  • כתובת: 1901: Neustiftgasse, וינה.
  • 1907 התייעץ זיגמונד פרויד (1856-1939).
  • בת 1: גרטל מרגריט נפאך-וולטר (1906-1939). נרצח 21-08-1939 בברלין. היא התאהבה בבריטון אציו פינזה ונרצחה על ידי בעלה הקנאי, רוברט נפאך, שהרג את עצמו אז.
  • בת 2: לוטה לינדט-וולטר (1910-1970).
  • נפטר: 17-02-1962 בוורלי הילס, אמריקה. ברונו וולטר נפטר מדום לב בביתו בבוורלי הילס בשנת 1962.
  • קבור: בית עלמין אבונדיו, טיצ'ינו, שוויץ.

ברונו וולטר (נולד ברונו שלזינגר) היה מנצח, פסנתרן ומלחין יליד גרמניה. נולד בברלין, הוא עזב את גרמניה בשנת 1933 כדי להימלט מהרייך השלישי, והתיישב לבסוף בארצות הברית בשנת 1939. הוא עבד בשיתוף פעולה הדוק עם גוסטב מאהלר, שאת המוזיקה שלו סייע להקים ברפרטואר, מילא תפקידים מרכזיים בתזמורת לייפציג גוואנדהאוס, ניו הפילהרמונית של יורק, תזמורת הקונצרטבאו, פסטיבל זלצבורג, האופרה הממלכתית של וינה, האופרה הממלכתית של בוואריה, הסטטסופר אונטר דן לינדן ודויטשה אופר ברלין, בין היתר, הקליטו הקלטות בעלות חשיבות היסטורית ואמנותית, ונחשבת ברבים לאחד המנצחים הגדולים של המאה העשרים. .

חיים מוקדמים

הוא נולד ליד אלכסנדרפלאץ בברלין למשפחה יהודית מהמעמד הבינוני, והחל את השכלתו המוסיקלית בקונסרבטוריון שטרן בגיל שמונה, והופיע בהופעה הפומבית הראשונה שלו כפסנתרן כשהיה בן תשע; הוא ביצע תנועת קונצ'רטו עם הפילהרמונית של ברלין בשנת 1889 וקונצ'רטו מלא איתם בפברואר 1890.

תמונה: ברונו וולטר (1876-1962) לבד [י. ואן רונזלן -ברלין]. רשום ונחתם מאחור ["Fraulein Emma Mahler zur freundlichen Erinnerung an ihren treu ergeben Bruno Schlesinger"]. אמה מארי אלינור רוז-מאהלר (1875-1933). רומנטיקה קצרה בשנת 1895.

תמונה: ברונו וולטר (1876-1962) לבד, בפרופיל [המבורג - בנקה וקינדרמן]. רשום מאחור ["Fraulein Emma Mahler zur Erinnerung an gemeinsam schöne Stunden zugeeignet von"] ונחתם בחזית ["Bruno Schlesinger"]. אמה מארי אלינור רוז-מאהלר (1875-1933). רומנטיקה קצרה בשנת 1895.

הוא למד קומפוזיציה בשטרן אצל רוברט ראדק (דה: רוברט ראדקה), ונשאר פעיל כמלחין עד 1910 לערך (ראה רשימת הקומפוזיציות למטה). אבל היה זה לראות קונצרט של הפילהרמונית של ברלין בשנת 1889 בהנהגתו של האנס פון ביולו, כתב, ש"הכריע את העתיד שלי.

תמונה: שנת 1895ברונו וולטר (1876-1962) עם אדם אחר בכובע לבן [תצלום רכוב]. מתוארך בגב ["Sylt 1895"]. סילט, גרמניה.

עכשיו ידעתי לשם מה נועדתי. שום פעילות מוזיקלית מלבד מנצח תזמורתי לא הייתה יכולה להיחשב עוד בעיני. " הוא ערך את הופעת הניצוח שלו באופרה של קלן עם Der Waffenschmied של אלברט לורטינג בשנת 1894. מאוחר יותר באותה שנה הוא עזב לאופרה בהמבורג כדי לעבוד כמנהל מקהלה. שם הוא נפגש ועבד לראשונה עם גוסטב מאהלר, שאותו העריץ ועם המוזיקה שלו הוא מזוהה מאוחר יותר.

ניצוח וגוסטב מאהלר

בשנת 1896 הוא מונה לקפלמייסטר מסטרטתאטרון (האופרה העירונית) בברסלב, בתוקף המלצה של מאהלר למנהל התיאטרון, תיאודור לווה. עם זאת, לווי דרש לפני כניסתו לתפקיד זה שהמנצח הצעיר ישנה את שם משפחתו משלזינגר, שפירושו המילולי הוא שלזיה, "בגלל הופעתו התכופה בבירת שלזיה". במכתב לאחיו שעברו ניסוח אריק ריידינג ורבקה פצ'סקי, אמר וולטר כי הוא "הציע כמה שמות, אותם כתב מאהלר ומסר ללוב, שהחזיר את החוזה בשם ברונו וולטר."

ביוגרפים אלה מוסיפים כי וולטר כתב להוריו כי הוא מצא כי "הצורך לשנות את שמו היה 'נורא'". הם מדווחים כי מאהלר ואחיותיו "לחצו" על וולטר לבצע את שינוי השם, ומוסיפים כי בניגוד לדיווחים בלתי מבוססים מדי פעם, "לא ידוע" אם לקביעה של לוב יש קשר לרצון להסתיר את מוצאו היהודי של וולטר.

בשנת 1897 הפך וולטר למנצח ראשי באופרה העירונית בפרסבורג (כיום ברטיסלבה). הוא מצא את העיר פרובינציאלית ומדכאת, ובשנת 1898 נכנס לתפקיד המנצח הראשי של האופרה בריגה, לטביה. בזמן שהותו שם, הוא התנצר, כנראה הקתוליות הרומית. בשנת 1899 מונה וולטר למנהל המוזיקה של האופרה טמסוואר, אוסטריה-הונגריה (כיום טימישוארה, רומניה), הפילהרמונית הבנאטולית של טימי? אוארה.

תמונה: שנת 1897ברונו וולטר (1876-1962) לבד [אלברט מאיר, ברלין]. עם כיתוב בן 2 שורות, חתימה ["ברונו"] ותאריך ["וינה 22.IX.97"] מאחור. 22-09-1897.

לאחר מכן חזר וולטר בשנת 1900 לברלין, שם נכנס לתפקיד המנצח הפרוסי המלכותי בסטטסופר אונטר דן לינדן, בתפקידו של פרנץ שאלק. עמיתיו שם כללו ריצ'רד שטראוס (1864-1949) ו קארל מאק (1859-1940). בהיותו בברלין ניהל גם את הבכורה של Der arme Heinrich מאת הנס פפיצנר (1869-1949), שהפך לחבר לכל החיים.

בשנת 1901 קיבל וולטר את הזמנתו של מאהלר להיות עוזרו באופרת בית המשפט בווינה. וולטר הוביל את אאידה של ורדי בהופעת הבכורה שלו. בשנת 1907 נבחר על ידי הפילהרמונית של וינה לנהל את קונצרט ניקולאי.

שנת 1908, פראגגוסטב מאהלר (1860-1911) ו ברונו וולטר (1876-1962).

1908. סונטה לכינור ופסנתר במול מז'ור מאת ברונו וולטר (1876-1962). הורכב עבור ארנולד יוזף רוז (1863-1946) והוקדש לו: "Dem Lieben Freunde und grossen Künstler / Arnold Rosé / gewidmet". קומפוזיציה בסביבות 1908. הוקרן על ידי ברונו וולטר וארנולד רוז בווינה ב- 09-03-1909 (שנת 1909). פרסום ראשון 1910. עותק העותק.

בשנת 1910 עזר למהלר לבחור ולאמן זמרי סולו לפרמיירת הסימפוניה מספר 8. של המאהלר. בשנים הבאות זינק מוניטין הניצוח של וולטר כשהוזמן להתנהל ברחבי אירופה - בפראג, בלונדון, שם ניהל בשנת 1910 את טריסטן ו איזולדה ואתל סמית 'ההרסים בקובנט גארדן, וברומא.

כאשר מאהלר נפטר ב- 18-05-1911, ברונו וולטר היה על ערש דווי. בתאריך 06-06-1911 הוא כתב לאחותו שהוא אמור לערוך את הבכורה של מאהלר דאס ליד פון דר ארדה; הוא עשה זאת במינכן בתאריכים 20-11-1911, במחצית הראשונה של קונצרט כל-מאהלר (המחצית השנייה הכילה את הסימפוניה מספר 2 של מאהלר). ב- 26-06-1912 הוא הוביל את הפילהרמונית של וינה בבכורה העולמית של הסימפוניה של מאהלר מס '9.

06-06-1911: מכתב מאת ברונו וולטר (1876-1962) בבאד גאסטיין (אוסטריה) עד ג'סטין (ארנסטין) רוז-מאהלר (1868-1938): וולטר מנסה לנחם את עצמו ואת ג'סטין על מותו של מאהלר ב-18-05-1911 הקודם.

אני רק רוצה להגיד לך שהמחשבות שלי יהיו איתך מחר כשלב ליבך הצער יתרומם בתוקף חדש. זה לוחץ עליי גם כאן .... ותמיד אוכל להתרענן בתקווה לצמצם לפחות חלק מהצער והצער שלי בפעולה: בשתי הבכורות של עבודותיו שאעניק בחורף הקרוב. אני מקווה שזה גם יהיה משהו בשבילך. מחר אתה הולך עם אלזה וארנולד לבקר את קברו - כמה בשמחה גם אני אעמוד שם! פְּרִידָה! בזיכרון נאמן אני מברך אותך ואת ארנולד. לבבי שלך, ברונו.

זה נוגע: אשתו של ברונו וולטרס אלזה ו ארנולד יוזף רוז (1863-1946).

06-06-1911: מכתב מאת ברונו וולטר (1876-1962) ל ג'סטין (ארנסטין) רוז-מאהלר (1868-1938), חתימה ברונו (וולטר).

מינכן

אף על פי שוולטר הפך לאזרח אוסטרי בשנת 1911, הוא עזב את וינה בשנת 1913 כדי להיות מנהל המוסיקה הבווארית המלכותית ומנהל המוזיקה הכללית של האופרה הממלכתית של בוואריה במינכן. בעודם שם, טוענים אריק ריידינג ורבקה פצ'פסקי, "תרומתו של וולטר להיסטוריה של ביצועי וגנר חשובה יותר מכפי שרבים מבינים. פסטיבל Bayreuth הופסק לאחר 1914 ... והתחדש רק בשנת 1924. במהלך תשע השנים האלה, מינכן הייתה מרכז ההופעה האמיתית של וגנר; פרינצרגנטהטר שלה היה מעוצב בקפידה אחרי הפסטפילסהאוס בביירוית, והתיאטרון הלאומי שלו ראה את הבכורה העולמית של Die Meistersinger von Nürnberg, Das Reingold, Die Walküre ו- Tristan und Isolde. וולטר היה המנהל המוסיקלי של העיר במשך רוב התקופה הזו, והוא ניהל את מרבית הרפרטואר הווגנרי. "

בינואר 1914 ניהל וולטר את הקונצרט הראשון שלו במוסקבה. במהלך מלחמת העולם הראשונה הוא נשאר מעורב באופן פעיל בניצוח, והעניק בכורה לסרט Violanta ו- Der Ring des Polykrates של אריך וולפגנג קורנגולד וכן לפלסטרינה של הנס פפיצנר. בשנת 1920 ניהל את הבכורה של Die Vögel של וולטר בראונפלס.

במינכן וולטר היה חבר טוב של הקרדינל אוג'ניו פאצ'לי (לימים האפיפיור פיוס ה -1914). נראה כי ידידותו הקרובה של וולטר עם תומאס מאן החלה במינכן עד שנת XNUMX.

ארצות הברית

וולטר סיים את מינויו במינכן בשנת 1922 ועזב לניו יורק בשנת 1923, כשעבד עם התזמורת הסימפונית של ניו יורק בקרנגי הול; בהמשך ניהל בדטרויט, מינסוטה ובבוסטון.

ברלין, לייפציג, וינה

חזרה לאירופה, וולטר ערך את הופעותיו עם תזמורת לייפציג גוואנדהאוס ותזמורת הקונצרטגאוב המלכותית בשנת 1923, והיה מנהל מוסיקלי של האופרה הברזית של דויטשה (Städtische Oper) בין השנים 1925-1929. את הופעת הבכורה שלו ב לה סקאלה בשנת 1926, והיה מנצח ראשי של העונות הגרמניות בקובנט גרדן בלונדון בין השנים 1924 עד 1931.

וולטר שימש כמנצח ראשי של תזמורת לייפציג גנדהאוס מ- 1929 ועד מרץ 1933, כאשר תקופת כהונתו נקטעה על ידי הממשלה הנאצית החדשה, כמפורט להלן.

בנאומים בסוף שנות העשרים, התלונן המנהיג הנאצי אדולף היטלר במרירות על נוכחותם של מנצחים יהודים באופרה בברלין, והזכיר את וולטר מספר פעמים והוסיף לשמו של וולטר את הביטוי "כינוי שלזינגר". עם כניסת הנאצים לשלטון הם ביצעו תהליך שיטתי של מניעת יהודים מחיים אמנותיים.

כפי שדיווחו הביוגרפים אריק ריידינג ורבקה פצ'פסקי, כאשר היטלר הפך לקנצלר בינואר 1933, וולטר ניהל בניו יורק, אך בחודש הבא הפליג חזרה ללייפציג ותכנן לנהל את הקונצרטים שלו שנקבעו בעבר עם תזמורת גוונדהאוס במרץ. עם זאת, מפקד המשטרה של לייפציג הודיע ​​להנהלה כי יבטל את הקונצרטים אם וולטר ינהל אותם. ההנהלה התנגדה וולטר הוביל את החזרות, אך ביום שהקונצרט הראשון אמור להתקיים אסרה המשטרה "בשם משרד הפנים הסקסוני" על חזרת הלבוש והקונצרטים; וולטר עזב את לייפציג.

וולטר אמור היה אז לנהל את הפילהרמונית של ברלין ב -20 במרץ, אך הנהלותיה הוזהרו על ידי ג'וזף גבלס כי "הפגנות לא נעימות" עשויות להתרחש בקונצרט, ומשרד התעמולה הבהיר זאת באומרו כי תהיה אלימות באולם; מששמע על כך, וולטר בחר לסגת ואמר להנהלה: "אז אין לי עוד עסקים כאן." הקונצרט, בסופו של דבר, בניצוחו של ריצ'רד שטראוס. מאוחר יותר כתב וולטר, "המלחין של עין הלדלנבן [" חיי גיבור "] למעשה הכריז שהוא מוכן להתנהל במקום עמית שהורחק בכוח." קונצרט של וולטר שהיה אמור להוביל בפרנקפורט בוטל גם הוא. וולטר עזב את גרמניה ולא היה צריך להתנהל שם שוב רק לאחר המלחמה.

אוסטריה הפכה למרכז הפעילות העיקרי שלו בשנים הקרובות. הוא ומשפחתו עברו לווינה, שם ניהל באופן קבוע את הפילהרמונית של וינה (איתה הקים מספר הקלטות משמעותיות בתקופה זו) ובפסטיבל זלצבורג, ובשנת 1936 הוא קיבל את ההצעה להיות מנהל אמנותי של מדינת וינה. אוֹפֵּרָה; שם הוא כבש את אותו משרד שהיה פעם של מאהלר. הוא מונה גם כמנצח אורח קבוע של תזמורת הקונצרטגאבוס המלכותית באמסטרדם (RCO) בין השנים 1934 ל -1939, והופיע בהופעות אורח כמו בקונצרטים שנתיים עם הפילהרמונית בניו יורק בין השנים 1932 ל -1936.

כאשר הרייך השלישי סיפח את אוסטריה - האנשלוס - בשנת 1938, וולטר היה בהולנד בניצוחו של תזמורת הקונצרטבואו. בתו הבכורה לוטה הייתה אז בווינה, ונעצרה על ידי הנאצים; וולטר הצליח להשתמש בהשפעתו כדי לשחרר אותה. הוא גם השתמש בהשפעתו כדי למצוא מגורים בטוחים לאחיו ואחותו בסקנדינביה במהלך המלחמה.

1939. הגעה ברונו וולטר (1876-1962) באמסטרדם: וילם מנגלברג (1871-1951)פורטר, אלזה וולטר (1871-1945) ו ברונו וולטר (1876-1962).

בתו של וולטר גרטל נרצחה ב- 21 באוגוסט 1939 בברלין על ידי בעלה, שנהרג אז בעצמו; המניע שלו היה קנאה ביחסיה ההולכים וגדלים עם הבס האיטלקי אציו פינזה. אשתו של וולטר נקלעה לדיכאון קבוע ומתה בשנת 1945, וולטר האשים את עצמו בטרגדיה, שכן בתו פגשה את פינזה רק משום וולטר עשה מאמצים מיוחדים לשכור אותו לשיר את תפקידו של דון ג'ובאני.

חזור לארצות הברית

ב- 1 בנובמבר 1939 הוא הפליג לארצות הברית, שהפכה לבית הקבע שלו. הוא התיישב בבוורלי הילס, קליפורניה, שם כללו שכניו הגולים הרבים את תומאס מאן.

לוס אנג'לס ברונו וולטר (1876-1962) עם התזמורת הסימפונית של קולומביה (CSO).

בעוד שלוולטר היו השפעות רבות במוזיקה, בספרו Of Music and Making (1957) הוא מציין השפעה עמוקה של הפילוסוף רודולף שטיינר. הוא מציין, "בגיל מבוגר היה לי המזל שיזמו אותי לעולם האנתרופוסופיה ובמהלך השנים האחרונות לערוך מחקר מעמיק בתורתו של רודולף שטיינר.

כאן אנו רואים בחיים ובפועל את ההצלה עליה מדבר פרידריך הולדרלין; ברכתו זרמה עלי, ולכן ספר זה הוא וידוי האמונה באנתרופוסופיה. אין חלק מחיי הפנימיים שלא שופך עליו אור חדש, או שעורר גירוי, על ידי משנתו הנעלה של רודולף שטיינר ... אני אסיר תודה עמוקה על כך שהתעשרתי ללא גבול כל כך ... מפואר להיות שוב לומד ב זמן חיי. יש לי תחושה של התחדשות כל ישותי שנותנת כוח והתחדשות למוזיקיות שלי, אפילו ליצירת המוזיקה שלי. "

במהלך שנותיו בארצות הברית עבד וולטר עם תזמורות אמריקאיות מפורסמות רבות. בדצמבר 1942 הוצע לו לנהל את המוסיקה של הפילהרמונית בניו יורק, אך סירב וציין את גילו. לאחר מכן בפברואר 1947, לאחר התפטרותו של ארתור רודזינסקי, הוא קיבל את התפקיד אך שינה את התואר ל"יועץ למוזיקה "(הוא התפטר בשנת 1949). בין התזמורות האחרות איתן עבד היו התזמורת הסימפונית של שיקגו, הפילהרמונית של לוס אנג'לס, התזמורת הסימפונית של NBC והתזמורת של פילדלפיה.

משנת 1946 ואילך הוא ערך מספר רב של טיולים חזרה לאירופה, והפך לדמות מוזיקלית חשובה בשנים הראשונות של פסטיבל אדינבורו ובזלצבורג, וינה ומינכן. בספטמבר 1950 חזר לברלין לראשונה מאז הקונצרט שהופלה בשנת 1933; הוא ניהל את הפילהרמונית של ברלין בתכנית של בטהובן, מוצרט, ריצ'רד שטראוס וברהמס, ו"העביר הרצאה לתלמידי הקונסרבטוריון העירוני - לשעבר בית ספרו הישן, הקונסרבטוריון שטרן - לבקשת התלמידים ".

1947. 25-10-1947 ברונו וולטר (1876-1962) ו תזמורת הקונצרטגאבוס המלכותית באמסטרדם (RCO) בחזרה ב הקונצרטבאו המלכותי באמסטרדם.

1948. חתימה ברונו וולטר (1876-1962) בספר שכותרתו "גוסטב מאהלר בריף" בהוצאת פול זולניי (1895-1961) בשנת 1924. וינה, 16-05-1948. לפרופסור ריצ'רד מארנד (?)

ברונו וולטר (1876-1962)תומאס מאן (1875-1955) ו ארתורו טוסקניני (1867-1957).

חייו המאוחרים התאפיינו בהקלטות סטריאו עם התזמורת הסימפונית של קולומביה, הרכב מוזיקאים מקצועיים שהורכב על ידי קולומביה רקורדס להקלטות.

1952. ברונו וולטר (1876-1962) ואליזבת שוורצקופף (1915-2006) הקונצרטבאו המלכותי באמסטרדם אחרי הופעה של גוסטב מאהלרס סימפוניה מס '4.

1959. 05-09-1959 מברק ברונו וולטר (1876-1962) בבוורלי הילס לראש העיר שטיינבאך אם אטרזי לגבי גוסטב מאהלר (1860-1911) לוּחִית.

את הופעת ההופעה החיה האחרונה שלו הופיע ב -4 בדצמבר 1960 עם הפילהרמונית של לוס אנג'לס והפסנתרן ואן קליבורן. ההקלטה האחרונה שלו הייתה סדרת פתיחות של מוצרט עם התזמורת הסימפונית של קולומביה בסוף מרץ בשנת 1961. ברונו וולטר נפטר מדום לב בביתו בבוורלי הילס בשנת 1962. אך הוא נקבר ב בית עלמין אבונדיו, גנטילינו בקנטון טיצ'ינו, שוויץ.

עוד

בשנת 1894, כשעוד לא היה בן 18, ערך ברונו שלזינגר את הופעת הבכורה שלו כמנצח, והוביל מיצג של האופרה הקלה וופנשמיד מאת אלברט לורצינג. הביקורות היו נלהבות. כעבור כמה ימים הוא ערך ביצוע חירום של אותה עבודה. צוות השחקנים המקורי לא היה זמין להופעה לא מתוזמנת זו. שניים מהזמרים שהוזעקו ברגע האחרון לא שרו את תפקידם שנים. אחת הביקורות הייתה די עוינת. ואז הגיע עיתון אחר להגנת שלזינגר. מחלוקת עשויה להיות מקור פרסום טוב עוד יותר מאשר שבחים. בגיל 17 זכה שלזינגר לתהילה ולהצלחה.

מי היה ברונו שלזינגר הזה? העולם מכיר אותו בשם ברונו וולטר. בשנת 1896 הוצע לו לעבוד בסטרטאטרון ברסלאו בתנאי שישנה את שמו. אולי מנהל תיאטרון הסטאדטהיאטרון חשב שהשם שלזינגר נשמע יהודי מדי. ברונו לא שמח על שינוי שמו, אך נכנע ללחץ; מאז הוא היה ברונו וולטר. אף על פי כן, בשנת 1921 תיאר אותו המבקר הפרו-נאצי הרמן אסר כ"מנצח היהודי איזידור שלזינגר, כינויו וולטר ". אסר היה פרובוקטיבי לגבי השם "איזידור"; אולי הוא הרגיש שיש להאשים את מי ששינה את שם משפחתו היהודי שנשמע גם שם פרטי.

בנוסף לשינוי שמו, שהיה תגובה ללחץ, שינה ברונו וולטר את דתו. לא לגמרי ברור לאיזה ענף של הנצרות הוא הצטרף, אך ככל הנראה היה זה קתוליות, שכן אפרו נקבר בבית קברות קתולי. נראה שההמרה שלו הייתה כנה למדי. בתו לוטה מצוטטת באומרה, "הוא היה נוצרי, וטוב מאוד. וככל שהוא התבגר, כך הוא באמת הפך לדתי יותר. "

מוזיקאי אחר, המלחין הבריטי ג'ראלד פינצי, לא ראה עצמו יהודי אך מעולם לא רצה להיות נוצרי או כל דבר אחר. בשנת 1938 ניסה פינזי להשמיד עדויות על מוצאו היהודי מכיוון שחשש שהיטלר עשוי לנצח במלחמה. מצבו של וולטר היה בדיוק ההפך. הוא רצה להתגייר. יתר על כן, בניגוד לפינצי, וולטר זלזל בסכנת האנטישמיות. כאשר היטלר נכנס לשלטון, וולטר התנהל באקדמיה למוזיקה בברוקלין, אך הוא חזר לגרמניה לאחר ההתקשרות. הוא חשב, לזמן קצר מאוד, שהוא עדיין יכול לנצח בגרמניה, עד שבבוקר ההופעה בוטל קונצרט שהוא אמור היה להעביר בגייפנדהאוס בלייפציג.

וולטר עבר אז לווינה. הוא בחר באומץ לב את הקונטרלטו האפרו-אמריקאי מריאן אנדרסון כסולן בהופעה של אלטו רפסודיה של בראמס שיועלה ב -17 ביוני 1936. הוא קיבל איום מוות, אך המופע נמשך. באותו חודש זרקו נאצים אוסטרים פצצות מסריחות במהלך הופעה של טריסטן ואינולדה בניצוחו של וולטר, אך התוכנית נמשכה. כאשר היטלר השתלט על אוסטריה בשנת 1938, וולטר התנהל שוב בחו"ל באמסטרדם. הפעם הוא ידע מספיק כדי לא לחזור הביתה. בסופו של דבר הוא עבר לאמריקה, שם הצליח ומעריך מנצח כמו שהיה בגרמניה ובאוסטריה.

וולטר היה בן זמנו של ארתורו טוסקניני, כנראה המנצח הנערץ ביותר בעולם באותה תקופה. טוסקניני היה ידוע בפרשנויות המדויקות והמדויקות שלו ובזמניו המהירים בדרך כלל. הסגנון של וולטר היה אולי מגוון יותר ורומנטי יותר. אילו לא היה טוסקניני, וולטר היה אולי המנצח המפורסם ביותר עלי אדמות. אף על פי כן, וולטר וטוסקניני, שניהם נאלצו לברוח לאמריקה, היו חברים.

טוסקניני מעולם לא ניהל את המוסיקה של גוסטב מאהלר. לעומת זאת, וולטר ראה במהלר, כמו וולטר, מומר לנצרות - המורה שלו. וולטר אהב והבין את המוסיקה של מאהלר וניהל אותה לעתים קרובות. כיום מאהלר זוכה להערצה רבה ומופיע לעתים קרובות, אך הוא היה פחות פופולרי במחצית הראשונה של המאה ה -20. וולטר היה אחד האלופים של מאהלר. מאהלר העריך את ההתנהלות של וולטר; עם זאת, הוא לא אהב את הקומפוזיציות של וולטר. אף אחד אחר לא נראה, כנראה. למרות הצלחתו הבלתי פוסקת של וולטר כמנצח, הוא היה כישלון מוחלט כמלחין. מעטים האנשים שיודעים שהוא הלחין.

חייו האישיים של וולטר, למרות ניצחונו כמנצח, היו מלאים אכזבה וטרגדיה. העובדה שהקומפוזיציות שלו אינן ידועות הייתה מקור אחד לעצב. אחר היה חיי האהבה שלו. הוא נשאר נשוי לאשתו אלזה כמעט 44 שנים עד שמתה בשנת 1945, אך אהב אישה אחרת, הזמרת דליה ריינהרדט. הוא התאבל עמוקות כשהיה צריך לברוח מגרמניה ואז מאוסטריה לאחר שהיטלר השתלט עליו. והכי גרוע, בתו הצעירה, גרטל, התאהבה בבריטון אציו פינזה ונרצחה על ידי בעלה הקנאי, אדם בשם רוברט נפאך, שנהרג אז בעצמו.

וולטר היה בקיא, קרוא וכתוב ואינטלקטואל. הוא מנה בין חבריו את הסופר זוכה פרס נובל, תומאס מאן. במקביל, הוא האמין באנתרופוסופיה, מערכת רוחניות אנטי-מטריאליסטית מאוד שנויה במחלוקת שפותחה על ידי רודולף שטיינר. הייתה זו דליה ריינהרדט שהכניסה את וולטר לאמונה זו, אך לא ניתן להסביר את תשוקתו אליה פשוט על ידי אהבתו לריינהרדט. הוא הפך מעורב יותר ויותר. הוא לא ראה סתירה בין אמונתו הנוצרית לבין העובדה שטיינר אמר שישו "ביקר על ידי הרוח ששכנה פעם את משה וזורואסטר." הוא גם לא ראה התנגשות בין המיסטיקה של שטיינר לאינטלקטואליות שלו. וולטר אפילו לא נראה מוטרד מהסתירה בין אמונתו ב"חופש המחשבה וההבנה והשלום בין היחידים ובין האומות "לבין השקפתו לכאורה של שטיינר כי" הגזע השחור שייך ללילה, לצהוב. מירוץ לבוקר, הלבנים עד היום. "

ריידינג ופצ'פסקי כתבו ביוגרפיה מפורטת ומתועדת היטב של מוזיקאי מוערך שקריירתו כמנצח הייתה ארוכה ומצליחה. נשאר הרבה מאוד שהם לא מצאו. מה לכל הרוחות חשב וולטר כשחיבק את האנתרופוסופיה? האם הוא ידע מה שטיינר כתב על גזע? או שמא מצא קטעים אחרים בכתביו של שטיינר שגרמו לגזענות להישמע לא מזיקה? ומה עם רגשותיו של וולטר כלפי אלזה, אשתו? האם הוא אהב אותה ואת דיליה ריינהרדט באותו זמן? או שהוא נשאר עם אלזה בגלל תחושת חובה? מה חשב וולטר כאשר תואר כ"מנצח היהודי איזידור שלזינגר "? מה הוא חשב כשהיה צריך לברוח מגרמניה ואז מאוסטריה? האם הוא הזדהה כיהודי באותה תקופה? או שמא ראה עצמו נוצרי שהאשימו אותו בצדק באבותיו?

הקלטות

עבודתו של וולטר תועדה במאות הקלטות שהושמעו בין השנים 1900 (כשהיה בן 24) לשנת 1961. רוב המאזינים הכירו אותו באמצעות הקלטות הסטריאו שבוצעו בשנותיו האחרונות, כשמצבו הבריאותי ירד. אך מבקרים רבים מסכימים כי הקלטות אלה אינן משדרות באופן מלא את מה שנשמעה כנראה האמנות של וולטר. ראשית, בהקלטות המאוחרות יש לעיתים גמישות העומדת בניגוד להופעות הכספיות, האינטנסיביות והאנרגטיות יותר שהקליט וולטר בעשורים קודמים. עבור אחר, ההקלטות המאוחרות מתמקדות בעיקר במוזיקה ממוצרט דרך מאהלר, אך בצעירותו של וולטר הוא ניהל לעתים קרובות את המוסיקה החדשה יותר אז (כולל מאהלר).

וולטר עבד בשיתוף פעולה הדוק עם מאהלר כעוזר ובעל חסות. מאהלר לא חי בביצועו של דאס ליד פון דר ארדה או הסימפוניה מספר 9, אך אלמנתו, עלמה מאהלר, ביקשה מוולטר לבקר את שניהם. וולטר הוביל את ההופעה הראשונה של דאס ליד בשנת 1911 במינכן ושל התשיעית בשנת 1912 בווינה עם הפילהרמונית של וינה. עשרות שנים מאוחר יותר, וולטר והפילהרמונית של וינה (עם גיסו של מאהלר ארנולד רוזה עדיין היה קונצ'רטקיסט) הקליטו את ההקלטות הראשונות של דאס ליד פון דר ארדה בשנת 1936 ושל הסימפוניה התשיעית בשנת 1938. שניהם הוקלטו בהופעה חיה, האחרון רק חודשיים לפני שאנשלוס הנאצי הסיע את וולטר (ורוזה) לגלות.

הקלטות אלה מעניינות את שיטות הביצוע של התזמורת וגם את עוצמת ההבעה. וולטר היה אמור להקליט מחדש את שתי העבודות בהצלחה בעשורים מאוחרים יותר. דקה דאס לייד פון דר ארדה המפורסם שלו עם קתלין פרייר, יוליוס פאצ'ק והפילהרמונית של וינה הוקמה במאי 1952, והוא הקליט אותה שוב באולפן עם הפילהרמונית של ניו יורק בשנת 1960. הוא ניהל את הפילהרמונית של ניו יורק בשנת 1957 הקלטת סטריאו של הסימפוניה השנייה. הוא הקליט את התשיעי בסטריאו בשנת 1961.

מכיוון שמהלר עצמו מעולם לא ניהל את הסימפוניה התשיעית ואת דאס לייד פון דר ארדה, לא ניתן לראות בהופעותיו של וולטר תיעוד לפרשנויותיו של מאהלר. אך לאור הקשר האישי של וולטר עם המלחין, והעניקו את הביצועים המקוריים, יש להם סוג אחר של אותנטיות ראשונית. בהקלטות האחרות שלו (המוערכות מאוד) של מאהלר - שירים שונים והסימפוניות הראשונה, השנייה, הרביעית והחמישית - יש עניין רב נוסף ששמע את הופעותיו של מאהלר על רובן.

וולטר הקליט הרבה הקלטות של מלחינים גרמניים גדולים אחרים, כמו מוצרט, היידן, בטהובן, שוברט, יוהנס ברהמס, יוהאן שטראוס ג'וניור ואנטון ברוקנר, כמו גם של באך, וגנר, שומאן, דבורק, ריצ'רד שטראוס, צ'ייקובסקי. , סמטנה ואחרים. וולטר היה מנצח אופרה מוביל, הידוע במיוחד בזכות מוצרט שלו, והקלטות של כמה מהאופרה המטרופוליטן ופסטיבל זלצבורג זמינות כעת על גבי תקליטור. כך גם הופעות של וגנר, ורדי ופידליו של בטהובן. מעניין מאוד גם הקלטות משנות החמישים של חזרותיו על מוצרט, מאהלר וברהמס, המעניקות תובנה לסדרי העדיפויות המוזיקליים שלו ולדרך החמה והלא עריצית (בניגוד לכמה מעמיתיו) שאיתם התייחס תזמורות.

יצירות

וולטר הלחין באופן פעיל עד 1910 לפחות. כמפורט בביוגרפיה של אריק ריידינג ורבקה פצ'סקי, יצירותיו כוללות:

  • סימפוניה מס '1 בדו מינור (הולחן בערך 1907; הוקרן בבכורה בווינה, 1909; הוקלט על ידי CPO # 777 163-2, 2008).
  • סימפוניה מס '2 ב- E (הולחן בערך בשנת 1910).
  • פנטזיה סימפונית (הולחן בשנת 1904; בכורה של ריצ'רד שטראוס בשנת 1904).
  • רביעיית כלי מיתר בדו מז'ור (1903; הופעת בכורה בווינה על ידי רביעיית הוורדים).
  • חמישיית הפסנתר (הוקרנה בבכורה ב -1905 בווינה על ידי רביעיית הוורדים).
  • שלישיית הפסנתר (הוקרנה בבכורה ב -1906 בווינה על ידי וולטר וחברי רביעיית הוורדים).
  • סונטה לכינור ופסנתר ב- A (1908; הולחן עבור ארנולד יוזף רוז (1863-1946), והוקדש לו: "Dem Lieben Freunde und grossen Künstler / Arnold Rosé / gewidmet". הרכב בערך 1908. הוקרן על ידי ברונו וולטר וארנולד רוז בווינה ב- 09-03-1909. פרסום ראשון 1910. פתיחת Allegro con espressione מתחילה במצב רוח בטוח. עם זאת, עם התקדמות התנועה אנו שומעים הלמות קצביות של מוטיב גורל שיוצר ספק ותחושה של מבשר. התנועה השנייה, אנדנטה סריוסו, אף כי היא חלקית לירית, שומרת על זווית קצבית מסוימת. הגמר, Moderato, מתחיל במינור, רוגע ניכר. עם זאת, הוא לא נשאר רגוע לאורך זמן, גם במצב רוח או בטונאליות, שכן בסופו של דבר הוא עובר למפתח החמים יותר של מייג'ור. ראה דף כותרת בדף אינטרנט זה.
  • מוסיקה מקרית ל"מלך אדיפוס "(1910. ההפקה הייתה עיבוד למחזה סופוקלס מאת הוגו פון הופמנשטל. בבימויו של מקס ריינהרדט, והוקרן בבכורה בספטמבר 1910 במינכן, ואחריו הופעות בברלין, קלן ווינה. .
  • שירים רבים.
  • עבודות מקהלה.

עבודות כתובות

  • השלישי של גוסטב מאהלר. סימפוניה. בתוך: דר מרקר 1 (1909), 9–11.
  • Mahlers Weg: ein Erinnerungsblatt. בתוך: דר מרקר 3 (1912), 166–171.
  • Über Ethel Smyth: ein Brief von Bruno Walter. בתוך: דר מרקר 3 (1912), 897–898.
  • Kunst und Öffentlichkeit. בתוך: Süddeutsche Monatshefte (אוקטובר 1916), 95–110.
  • בטהובנס מיסה סולמניס. בתוך: Münchner Neueste Nachrichten (30. אוקטובר 1920), בטהובן החלף, 3–5.
  • Von den moralischen Kräften der Musik. וינה 1935.
  • גוסטב מאהלר. וינה 1936.
  • ברוקנר ומאהלר. בתוך: אקורד ודיסקורד 2/2 (1940), 3–12.
  • Thema und Variationen - Erinnerungen und Gedanken. שטוקהולם 1947.
  • Von der Musik und vom Musizieren. פרנקפורט 1957.
  • מיין ווג צור אנתרופוסופיה. בתוך: דאס גותניאום 52 (1961), 418–21.
  • בריף 1894–1962. Hg. LW Lindt, פרנקפורט ב- 1969.

הקלטות בולטות

  • 1935: ריצ'רד וגנר, Die Walküre (Act I), עם התזמורת הפילהרמונית של וינה, feat. הסולנים לוטה להמן, לוריץ מלכיאור, עמנואל רשימה, ואח '. (EMI הקלטות נהדרות של המאה, Naxos Historical).
  • 1938: גוסטב מאהלר, סימפוניה מס '9, עם התזמורת הפילהרמונית של וינה. (דוטון, אמני האמנים הגדולים של המאה, נקסוס היסטורי).
  • 1941: לודוויג ואן בטהובן, פידליו, עם האופרה המטרופוליטן, feat. סולנים קירסטן פלגסטאד, אלכסנדר קיפניס, הרברט יאנסן, ואח '. (נקסוס היסטורי).
  • 1952: גוסטב מאהלר, דאס ליד פון דר ארדה, עם התזמורת הפילהרמונית של וינה, feat. הסולניות קתלין פרייר ויוליוס פאצק. (אגדות דקה, נקסוס היסטורי).
  • 1956: לידת הופעה: חזרותיו של וולטר והופעתו הסופית של הסימפוניה "לינץ" של מוצרט, עם התזמורת הסימפונית של קולומביה. מופע נדיר אז של חזרות על הופעה שהונפקו בהקלטה מסחרית. (Sony Masterworks).
  • 1958–1961: לודוויג ואן בטהובן, סימפוניה מס '4 וסימפוניה מס' 6, עם התזמורת הסימפונית של קולומביה. (מהדורת סוני ברונו וולטר).
  • 1960: יוהנס בראמס, סימפוניה מס '2 וסימפוניה מס' 3, עם התזמורת הסימפונית של קולומביה. (מהדורת סוני ברונו וולטר).

בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה

  • דאלין, דייויד ג '(2005). מיתוס האפיפיור של היטלר: האפיפיור פיוס ה- XII והמלחמה הסודית שלו נגד גרמניה הנאצית. וושינגטון הבירה: הוצאת ריג'נסי. ISBN 9780895260345.
  • פישר, ג'נס מאלט (2011). גוסטב מאהלר. תורגם על ידי סטיוארט ספנסר. הוצאת אוניברסיטת ייל. ISBN 9780300134445.
  • פרידלנדר, שאול (1997). גרמניה הנאצית והיהודים, כרך 1: שנות הרדיפה, 1933–39. הארפר קולינס. ISBN 9780753801420.
  • המלבן, יוהנס (2000). רודולף שטיינר: ביוגרפיה מאוירת. סופיה ספרים.
  • הולדן, ריימונד (2005). המנצחים הווירטואוזים: המסורת המרכז-אירופית מווגנר לקראג'אן. ניו הייבן, סי.טי: הוצאת אוניברסיטת ייל. ISBN 978-0-300-09326-1.
  • רוס, אלכס (2007). השאר הוא רעש: האזנה למאה העשרים. פאראר, שטראוס וג'ירו. ISBN 9780374249397.
  • ריידינג, אריק; פצ'סקי, רבקה (2001). ברונו וולטר: עולם אחר. ניו הייבן, קליפורניה: הוצאת אוניברסיטת ייל. ISBN 978-0-300-08713-0.
  • וולטר, ברונו (1961). של מוסיקה ועשיית מוסיקה. ניו יורק: WW Norton & Company. OCLC 394450.
  • וולטר, ברונו; גלסטון, ג'יימס א '(1946). נושא וריאציות: אוטוביוגרפיה. ניו יורק: א.א. קנופף. OCLC 564814.

אם מצאת שגיאות, אנא הודע לנו על ידי בחירת הטקסט ולחיצה Ctrl + Enter.

דוח שגיאת איות

הטקסט הבא יישלח לעורכינו: