אלכסנדר פון זמלינסקי (1871-1942).

  • מקצוע: פדגוג, מנצח, מלחין.
  • מגורים: וינה, ניו יורק.
  • יחס למאהלר: רומן אהבה עם עלמה שינדלר.
  • התכתבות עם מאהלר: כן.
    • 00-00-0000, שנה 
  • נולד: 14-10-1871 וינה, אוסטריה.
  • נפטר: 15-03-1942 לרצ'מונט, ניו יורק, אמריקה. בן 70.
  • קבורה: 00-00-0000 לא ידוע
  • נקבר מחדש: 18-07-1985 בית קברות מרכזי, וינה, אוסטריה. קבר 33G-71.

אלכסנדר זמלינסקי או אלכסנדר פון זמלינסקי היה מלחין, מנצח ומורה אוסטרי. זמלינסקי נולד בווינה למשפחה רב תרבותית ביותר. סבו של זמלינסקי, אנטון סמלינסקי, היגר מז'ילינה, הונגריה (כיום בסלובקיה) לאוסטריה והתחתן עם אישה אוסטרית. שניהם היו ממשפחות רומיות קתוליות עיקריות, ואביו של אלכסנדר, אדולף, גדל כקתולי.

אמו של אלכסנדר נולדה בסרייבו לאב יהודי ספרדי ולאם מוסלמית בוסנית. כל משפחתו של אלכסנדר התגיירה לדת סבו מצד אמו, יהדות, וזמלינסקי נולד וגדל כיהודי. אביו הוסיף לשמו "פון" אריסטוקרטי, אם כי לא הוא ולא אבותיו הוקדשו. הוא החל גם לאיית את שם משפחתו "זמלינסקי".

אלכסנדר למד פסנתר מגיל צעיר. הוא ניגן על העוגב בבית הכנסת שלו בחגים והתקבל לקונסרבטוריון של וינה בשנת 1884. הוא למד פסנתר אצל אנטון דור, וזכה בפרס הפסנתר של בית הספר בשנת 1890. הוא המשיך את לימודיו עד 1892, למד תיאוריה אצל רוברט פוקס והלחנה עם יוהן נפומוק פוקס ואנטון ברוקנר. בתקופה זו החל לכתוב מוזיקה.

לזמלינסקי היה תומך יקר ביוהנס ברהמס. בשנת 1893, בהזמנתו של מורו של זמלינסקי יוהן נפומוק פוקס, השתתף ברהמס בהופעה של הסימפוניה של זמלינסקי בדו מינור. זמן קצר לאחר מכן השתתף ברהמס בהופעה של רביעיית הלמסברגר באחת מרביעיות זמלינקי. ברהמס, שהתרשם ממוסיקתו של זמלינסקי, המליץ ​​לפרסום על שלישיית הקלרינט של המלחין הצעיר (1896) לחברת נ 'סימרוק. 

זמלינסקי פגש גם את ארנולד שונברג כאשר האחרון הצטרף לפוליהימניה, תזמורת בה ניגן בצ'לו ועזר בהקמתו בשנת 1895. השניים הפכו לחברים קרובים ומאוחר יותר מעריצים וגיסים משותפים כאשר שנברג התחתן עם אחותו מתילדה. זמלינסקי העביר לשינברג שיעורים בקונטרה, וכך הפך למורה הרשמי היחיד למוזיקה שיהיה לשונברג.

בשנת 1897 הסימפוניה מס '2 של זמלינסקי (כרונולוגית השלישית שכתב, ולפעמים מונה ככזו) זכתה להצלחה כשהופיעה לראשונה בווינה. המוניטין שלו כמלחין עזר עוד כאשר גוסטב מאהלר ניהל את בכורת האופרה שלו Es war einmal בהופופר בשנת 1900. בשנת 1899 אבטח זמלינסקי את תפקידו של קפלמייסטר ב"קרלטהיאטר "בווינה. 

בשנת 1900 נפגש זמלינסקי והתאהב באלמה שינדלר, תלמידת הקומפוזיציה שלו. תחילה היא החזירה לו את רגשותיו; עם זאת, עלמה הרגישה לחץ רב מצד חברים קרובים ובני משפחה לסיים את הקשר. הם היו מודאגים בעיקר מחוסר המוניטין הבינלאומי של זמלינסקי וממראה גופני לא מושך. היא ניתקה את הקשר עם זמלינסקי והתחתנה לאחר מכן עם המלחין גוסטב מאהלר בשנת 1902. 

06-10-1906: אלכסנדר פון זמלינסקי (1871-1942) נבחר למנהל החדש של האופרה הממלכתית של וינה. בשנת 1906 מונה זמלינסקי לקפלמייסטר הראשון של פולקסופר החדש של וינה, משנת 1907/1908 בהופופר בווינה. זמלינסקי התחתן עם אידה גוטמן בשנת 1907, אך הנישואין היו לא מאושרים. 

אלכסנדר פון זמלינסקי ו ארנולד שונברג (1874-1951) בפראג (1917).

בשנים 1911 עד 1927 הוא היה מנצח ב"דויטש לאנדסטהאטר "בפראג, והקדים את ארטונג של שונברג בשנת 1924. זמלינסקי עבר אז לברלין, שם לימד ועבד בהדרכת אוטו קלמפרר כמנצח באופרה של קרול. עם עליית המפלגה הנאצית, הוא ברח לווינה בשנת 1933, שם לא מילא תפקיד רשמי, במקום זאת התרכז בהלחנה והופעת מדי פעם כמנצח אורח. בשנת 1938 עבר לארצות הברית והתיישב בעיר ניו יורק. אף על פי שחברתו של המהגר שונברג נחגגה ונערכה בלוס אנג'לס של שנות השלושים והארבעים - הוראה באוניברסיטת קליפורניה, לוס אנג'לס (UCLA) ובאוניברסיטת דרום קליפורניה (USC) וזכתה בדור חדש של אקוליטים - זמלינסקי הוזנח. ולמעשה לא ידוע בארצו המאומצת. הוא חלה, סבל מסדרת שבץ מוחי, והפסיק להלחין. זמלינסקי נפטר בלרצ'מונט, ניו יורק מדלקת ריאות. בשנת 1930 התמיר זמלינסקי לפרוטסטנטיות. הוא רמז לצלב הנוצרי ולישו בטקסט של Turnwächterlied, וכלל פסוקים מתוך תהילים בכמה מהלחנים שלו.

לאחר מותה של אידה בשנת 1929, התחתן זמלינסקי עם לואיז זאשל בשנת 1930, אישה הצעירה ממנו בעשרים ותשע שנה, ואשר העביר שיעורי שירה משנת 1914. זו הייתה מערכת יחסים מאושרת בהרבה, שנמשכה עד למותו של זמלינסקי. אידה נפטרה בשנת 1929 והוא התחתן עם לואיז בשנת 1930. משנת 1930 עד 1933 היה מנצח אורח באופרה הממלכתית של ברלין, אך כאשר הנאצים עלו לשלטון הם ברחו לווינה.

בשנת 1938 עברו לפראג ואז לארצות הברית, שם הגיעו לאליס ב 23- בדצמבר 1938. אך מצבו של זמלינסקי נכשל והוא לא הצליח ללמוד אנגלית. הם חיו בנסיבות גרועות והוא נפטר בשנת 1942 בלרצ'מונט. לואיז דאג למורשתו המוסיקלית והמשיך בציוריה. בשנת 1985 ליוותה את אפרו לקבר במלון בית קברות מרכזי בווינה. היא נפטרה במנהטן בשנת 1992.

מוסיקה

יצירתו המוכרת ביותר של זמלינסקי היא הסימפוניה הלירית (1923), קטע בן שבעה פרקים לסופרן, בריטון ותזמורת, שהוגדר לשירי המשורר הבנגלי רבינדרנת טגור (בתרגום לגרמנית), אותו השווה זמלינסקי במכתב למו"ל שלו ל דס ליד פון דר ארדה של מאהלר (אם כי החלק הראשון של גורר-לידר של שונברג הוא גם בעל השפעה ברורה). העבודה בתורה השפיעה על הסוויטה הלירית של אלבן ברג, שמצטטת ממנה ומוקדשת לזמלינסקי.

יצירות תזמורות אחרות כוללות את השיר הסימפוני רחב היקף Die Seejungfrau (בת הים). יצירה זו, שהוקרנה בבכורה בשנת 1905 באותו הקונצרט של Pelleas und Melisande של שונברג, נחשבה "אבודה" עד שנת 1984, ומאז הפכה לאחד מציוניו של זמלינסקי. סינפונייטה בת שלוש מהלכים שנכתבה בשנת 1934, הערצתם של שנברג וברג, נכתבה בסגנון השווה ליצירות עכשוויות מאת פול הינדמית 'וקורט וייל. 

יצירות אחרות כוללות שמונה אופרות, ביניהן Eine florentinische Tragödie (1915–16) והדר זוורג האוטוביוגרפי למחצה (הגמד, 1919–21), שניהם אחרי אוסקר ווילד; מוסיקה קאמרית (כולל ארבע רביעיות מיתרים) והבלט Der Triumph der Zeit (1901). הוא חיבר גם שלוש הגדרות מזמור לפזמון ולתזמורת ולמחזורי שירים רבים, הן עם פסנתר והן עם תזמורת, מהם Sechs Gesänge, Op. 13, לטקסטים של מוריס מטרלינק הוא הידוע ביותר.

בעוד שההשפעה של ברהמס מתעוררת בעבודותיו המוקדמות של זמלינסקי (מה שמניע עידוד של ברהמס עצמו), קיים קול מקורי מהעבודות הראשונות, שמתמודד עם דיסוננסים בצורה הרבה יותר חופשית מברהמס. עבודות מאוחרות יותר מאמצות את סוג ההרמוניות המורחבות שווגנר הציג תוך כדי שאיפה מהשפעתו של מאהלר. בניגוד לחברו שנברג, הוא מעולם לא כתב מוסיקה אטונאלית, ומעולם לא השתמש בטכניקה של שנים עשר טונים.

עם זאת, יצירות מאוחרות כמו הסימפונישה גננג ', סינפונייטה ורביעיות מיתרים שלישית ורביעית מתרחקות מהפוסט-רומנטיקה לעבר ניב רזה וקצוות יותר המשלב אלמנטים של נוי סליצ'קייט, ניאו-קלאסיציזם ואפילו ג'אז.

כמנצח, זמלינסקי העריץ בין היתר קורט וייל וסטרווינסקי, לא רק בזכות הפרשנויות הבולטות שלו למוצרט, אלא גם בזכות תומכתו במאהלר, שונברג ובמוזיקה עכשווית רבים אחרים. כמורה, תלמידיו כללו את אריך וולפגנג קורנגולד, האנס קראסה וקרל וייגל.

אלכסנדר פון זמלינסקי מאת אמיל אורליק (1870-1932).

יותר

אלכסנדר זמלינסקי הוא מאותם המלחינים שלא נהנים ממוניטין רב ובכל זאת זכו להערכה רבה בזמנם. עבודותיו לא שינו את ההיסטוריה של המוזיקה אלא מהוות עדות אותנטית להתפתחויות הסוערות במוזיקה בין השנים 1890 - 1940. זמלינסקי עומד בין זמנים לסגנונות, אך בעמדת ביניים זו הוא מצא שפה מוזיקלית עשירה, שלא ניתן לטעות בה. אישיותו ועבודתו מתמצים את אחת מתקופות האמנות המרתקות באירופה.

זמלינסקי נולד בשנת 1871 בווינה וגדל ברובע לאופולדשטאדט שהתאפיין בתושבים היהודים הרבים שחיו שם. כישרונו המוזיקלי התברר כבר בגיל צעיר ולכן הוריו רשמו אותו בקונסרבטוריון של החברה לידידי המוסיקה כשהיה בקושי בן 13. זמלינסקי למד במוסד זה עד שנת 1892, והלחין יצירות משלו שהושפעו מאלה של המודל והפטרון שלו יוהנס ברהמס.

לאחר סיום לימודיו, באמצעות מגעים אישיים והתחייבות חזקה בעבודה עבור מספר מוסדות וחברות, הצליח זמלינסקי במהרה ליצור לעצמו מיקום מסוים בחיי המוזיקה הפועמים של וינה. בשנים אלו המפגשים שלו עם ארנולד שונברג ואלמה שינדלר - שלימים הפכה לאשתו של גוסטב מאהלר - היו משמעותיים במיוחד ברמה האנושית והאמנותית. במשך תקופה קצרה הזמין זמלינסקי את שונברג בקונטרה ומאז 1906 הפך לגיסו, ואכן שונברג היה אמור להפוך לחברו והשותף האמנותי החשוב ביותר של זמלינסקי. זמלינסקי ניהל רומן אהבה אינטנסיבי ואומלל עם תלמידו עלמה שינדלר שהסתיים רק כשפגשה את מאהלר.

לאחר 1900 הוקמה זמלינסקי בדמות מוסיקלית מובילה בווינה, הן כמלחין והן כמנצח. עם זאת, הוא לא השיג פריצת דרך ממשית. בין השנים 1900 ל -1904 היה זמלינסקי קפלהמייסטר בתיאטרון קרלטר ובתיאטרון אנדר וין, שם הופקד רק על ניצוח אופרטות. רק בשנת 1904, כאשר מונה לקפלהמאסטר בפולקסופר ולמשך עונה אחת (1907-8) בהופופר, הצליח לנהל יצירות מרכזיות ברפרטואר. בתקופה זו הוא מיקד את עבודתו בהלחנה בתיאטרון מוסיקה: עד 1910 כתב זמלינסקי ארבע אופרות המראות בצורה מגוונת מאוד את זיקתו הטעות לז'אנר.

בשנת 1911 נסע זמלינסקי לפראג שם מילא את תפקיד מנצח האופרה של דויטש לנדסטאטר עד שנת 1927. שם חגג את הצלחותיו הגדולות כמנצח, במיוחד על קריאותיו של המוסיקה של מוצרט וגנר אך גם באמצעות ביצועי יצירות. מאת מאהלר ושונברג, שמו של זמלינסקי הפך לשם נרדף לפרשנות טבעית ותפיסתית ששימשה את המוסיקה. עבודתו כמנצח אפשרה לזמלינסקי רק מעט זמן להלחין ובכל זאת יצירות כמו רביעיית המיתרים מספר 2, הסימפוניה של ליריש ושתי האופרות החד פעמיות המבוססות על יצירותיו של אוסקר ויילד הן כמה משיאי עבודתו. 

בשנת 1927 עבר זמלינסקי לברלין, שם היה קפלמייסטר באופרה של קרול (עד שנסגרה). כאן ניהל מספר הפקות שעוררו עניין בגלל האסתטיקה של הבימוי שלהן ובכל זאת צללינסקי הועלה על ידי עלייתם של מנצחים צעירים כמו אוטו קלמפרר, גיאורג סל ואריך קלייבר. בשנת 1931 לקח על עצמו מינוי הוראה באקדמיה למוזיקה אך לאחר תפיסת השלטון בידי הנאצים ובשנת 1933 העברת החוק שאוסר על יהודים להעסיק בשירות המדינה היה עליו להתפטר מתפקידו. הוא חזר לעיר הולדתו עם אשתו השנייה לואיז (אשתו הראשונה אידה נפטרה בשנת 1929) - וינה הפכה כעת לגלותו. 

אלכסנדר פון זמלינסקי (1871-1942).

ככל שחיי התרבות בווינה הושפעו יותר ויותר מהתפתחויות פוליטיות זמלינסקי כבר לא היה מסוגל להתבסס. עם זאת, היה לו יותר זמן להלחין. העבודות של תקופה מאוחרת זו היו מגוונות בסגנונן ובצורתן, העיקרית שבהן הייתה האופרה Der König Kandaules. משנת 1938 המצב בווינה איפשר לו להמשיך לעבוד, ולאחר פלישתו של היטלר, זמלינסקי ומשפחתו תכננו לברוח. בסתיו 1938 הם עזבו את וינה וברחו לניו יורק. זמלינסקי היה אדם שבור כשהגיע לעולם החדש. הוא אפילו נאלץ לנטוש את האופרה שלו והלחין רק כמה יצירות מינוריות. לאחר שסבל מכמה שבץ מוחי זמלינסקי נפטר ב- 15 במרץ 1942 בביתו בלרצ'מונט ליד ניו יורק.

במשך כמה עשורים לאחר מותו התעלמו פחות או יותר מהמוזיקה של זמלינסקי. רק בשנות השבעים בוצעו והוקלטו יצירותיו המרכזיות. ההערכה המחודשת של הביוגרפיה שלו הובילה גם לתחייה של מלחין שהמוסיקה שלו משלבת באופן שאין שני לו מגמות של חצי מאה. ניתן לראות את שלב הגילוי מחדש כמי שהגיע לפועל עם הבכורה העולמית של Der König Kandaules באופרה הממלכתית בהמבורג בשנת 1970. כעת שוב יש לציבור מוסיקה של מלחין עליו אמר שנברג בשנת 1996, "תמיד האמנתי בתוקף ש הוא היה מלחין נהדר ואני עדיין מאמין בזה. יתכן שזמנו יגיע מוקדם ממה שאנחנו חושבים ”.

אם מצאת שגיאות, אנא הודע לנו על ידי בחירת הטקסט ולחיצה Ctrl + Enter.

דוח שגיאת איות

הטקסט הבא יישלח לעורכינו: