דייוויד גות'ארד סיים תואר שני בפילוסופיה והיסטוריה אפריקאית באוניברסיטת אדינבורו במשך ארבע שנים, כאשר דרמת הסטודנטים מילאה חלק חשוב. בתור בוגר תואר שני במועצה הבריטית בבודפשט, ביים הפקות חלוציות ופרובוקטיביות של TS אליוט, בקט ופינטר. הוא עבד בתיאטרון רויאל קורט בלונדון, בניהולם האמנותי של לינדזי אנדרסון וויליאם גסקיל.

הוא הצטרף לאולפני ריברסייד בלונדון בשנת 1977 בפיקודו של פיטר גיל, במהלך תקופה מכובדת: בעונת הפתיחה הושק "פרדס הדובדבן" האגדי של פיטר גיל, יצירתו של אתול פוגארד מדרום אפריקה, שיתוף הפעולה התיאטרוני הראשון של מירו מאז דיאגילב ושוג'י. "הנחיות למשרתים" של טראיאמה.

שנה קודם לכן בשנת 1976 דייוויד כבר השתמש בריברסייד לסרט "המעמד המת" של תדיאוש קנטור, שעורר תחושה בהיסטוריה של פסטיבל אדינבורו, כשסיקור הטלוויזיה שלו היווה תקדים ליצירה בינלאומית, לא מוגבל לצורת אמנות אחת, וקבע סגנון ל ריברסייד עמוס באירועי ריברסייד (במקום) ולא בהפרדה קפדנית של האמנויות. הלכת על האנרגיה וההפתעה של המקום כמו גם על אירוע האמנות. התערוכה המוקפצת של קנטור עם בולטנסקי התרחשה במקביל לתערוכה הרשמית של הוויטצ'אפל שאצרה תחת ניקולאס סרוטה.

בין הכותבים שהתפתחו בשנים הראשונות היו חניף קורישי, טונדה איקולי. סטפן פוליאקוף, דייוויד דריין וסטיבן לואו. הם ואחרים הציגו עבודה באמצעות פסטיבלים רפרטואריים קצרי טווח של עבודות חדשות, כולל מבנה המטריה Plays, שכללו את מוסטפה מטורה, אדגר ווייט, פיטר גיל וניקולס רייט. במאים שהשיקו את הקריירה שלהם, לעתים קרובות באמצעות הופעות בלתי פורמליות, כללו את סיימון אושר, דיוויד לבו, טינה פקר, סטיבן דאלדרי וסיימון מקבורני עם אירוע חלוצי של סיבוך.

סופרים אמריקאים שהוצגו בהצלחה בבריטניה על ידי דייוויד כללו את אמילי מן, נעמי וואלאס, דיוויד הנקוק וג'ושוע קסטיל.

היחסים בין כתיבה לקולנוע מילאו חלק חשוב בפעילותו של דייויד בריברסייד, עוד לפני שנבנה הקולנוע בגודל 35 מ"מ, חלקו הגדול נבנה ביוזמתו של ג'אן דוסון, עמיתו לקולנוע. עם מסך 16 מ"מ תלוי מגג אחד האולפנים, ביל פורסיית ', פיטר גרינאוויי, לזר סטויאנוביץ', רבקה אובראיין ואנדרו איטון פיתחו כולם את שורשי הקריירה שלהם. בשנת 1985, אנדריי טרקובסקי מצא שם בסיס בית להקמת "הקורבן". הוא ניהל ועדת עבודה עבור טרקובסקי שכן שניהם פיתחו את האפשרות של "המלט" כסרט. חניף קורישי עבד במשרדו של דייוויד והחבילה שלהם שהכילה את התסריט של "המכבסה היפה שלי" הניעו את סטיבן פרירס וטים בוון לטלטלה של סצנת הסרטים הבריטית עם הקמתה של חברת Working Working של בבן.

גלריית ריברסייד הייתה מועמדת באופן ייחודי לפרס טרנר בשנת 1984. תחת כהונתו של דייוויד במגורי ריברסייד פרחו, כמו דריו פו, טרקובסקי, ז'אן בפטיסט טיירה וויקטוריה צ'פלין, ג'וזף חייקין, איטלו קלבינו, קתי אקר וסמואל בקט. נסטסיה פיליפובנה של וויג'דה מתיאטרון סטרי, זביגנייב הרברט ורוזביץ 'היו בין הצלחותיה הפולניות בין חזרתו של קריקו 2 ליצירתו המאוחרת של קנטור. התערוכות כללו את האוסף הקונסטרוקטיביסטי של לודז ', אמני פוקסל וסטאזבסקי.

ההופעה של פיליפ גלאס וסול לוויט עם הריקוד של לוסינדה צ'יילדס, הובילה בסופו של דבר במאה הבאה להזמנה של ספולטו ומרינה מאהלר להתפתחות אמה, הסטודיו של אנה מאהלר בספולטו והפך לזרז יצירתי במערכת יחסים עם הסטודיו של LeWItt הבא דלת. תחת מרינה מאהלר, קרול ואווה לוויט עם גיא רוברטסון, בתי מגורים של אמנים, אירועים וידידות יצירתית עם העיר ההיא. ההרצאות הנוכחיות של דייוויד באוניברסיטת האוניברסיטה באמנויות בצ'לסי ויחסיו עם גלריית החלל צ'לסי מתמקדות כיום באוצרות. בשנת 2016 הוענק לו פרס מועדון האמנויות של צ'לסי על שירותים לחינוך לאמנות.

חלום אישי הושג תחת ניהולו האמנותי עם הכנסת קורס העיצוב האגדי אך הלא מסובסד לעיצוב ריברסייד, שהוקם על ידי חזון רדיקלי של אנשי חזון ביצועים גדולים בשנות השלושים. מרסל ברויאר עיצב באיסלינגטון תיאטרון חלוץ עבור מישל סנט דניס, לימים של הג'וליארד, קומיסרג'בסקי, לשעבר תיאטרון האמנויות במוסקבה, ג'ורג 'דווין, מייסד תיאטרון רויאל קורט וגלן ביאם שו, מייסד חברת סטרטפורד שייקספיר, לימים RSC, עם מוטלי, מעצבים מברודווי דרך אגנס דה מיל ועד שליטה של ​​התיאטרון הבריטי בחזונם הרדיקלי החדש שהתבטא בהקמתו של תיאטרון רויאל קורט עם מערכת עקרונות המכובדת עד היום באהבה לכתיבה. ואהבה לברכט. עיצוב הסרטים בשנות השישים הגדולות סרטיהם היו הטריטוריה שלהם. הבוגר הראשון של מוטלי היה ג'וסלין הרברט, שיחסי העבודה שלו עם סמואל בקט הביאו למגוריו בריברסייד עם חברת הכלא סן קוונטין בהנחיית בקט בסרט "מחכה לגודו" ו- "Endgame" לפני שהמופעים יצאו לתיאטרון המנזר, דבלין. 

המרכיב החזק של הכשרה זו לביצוע היה הקשר ההדוק שלו עם הפקות ועובדי במה. בריברסייד הכוונה היא לכולם מפילוסופיה מעשית, סטודנטים שהרוויחו כסף, סמינרים של אגדות כמו מטה ודריו פו ומגורי הבמאים כמו סיימון אושר ודוד לבו. זו הייתה שותפות יצירתית איתנה ועד להשמדתה על ידי פוליטיקאים כאשר תיאטרון אלמיידה היה פייר אאודי נתן להם מחסה.

היום, דייוויד נאבק על תחייתו של מוטלי עם יו"רו, פול הנדלי, מנהל ההפקה של ה- NT. מוטלי עיצב יותר מופעים בברודווי והמט מאשר כל מעצב אחר. ג'וסלין הרברט, תחת פיקוחו של ג'ון דקסטר, הפכה חזותית את בית האופרה המטרופוליטן.

דייויד התבקש על ידי רוברט ברושטיין לפתור פער בעונת התיאטרון הרפרטוארי האמריקני בקיימברידג ', MA, ובמאי התושב, עם סיימון אושר ועמיתתו בריברסייד אחרי גיל, היה דייוויד לבו שהפקתו של "A Moon For the Misbegotten" מ ריברסייד, זכה בטוניס בברודווי שם הוא עובד חזק מאז. הלהקה שלו בפרויקטים של תיאטרון, טוקיו הובילה לשותפות עבודה, לא פחות מכך, הכשרת מעצבים במוטלי, סדנה על שייקספיר ומישימה ביפן על ידי דייוויד ותמיכה נדיבה. דייוויד ביים שם הפקה מוצלחת של "בש" של ניל לאבוט. 

בריברסייד הוא ביים את תוכנית ההופעה של פופול ג'יאקר לפסטיבל חלוץ הודו לציון הביקור הממלכתי של גברת גנדי, שנזכר בעיקר בזכות רסיטליו על ידי גורו של מחול ומוסיקה, אך השיג את ביקורו של חביב טנביר, שנזכר אי פעם כמנהל תיאטרון הכפר ההודי. 

בשנת 1988 הוענק לדיוויד המלגה הראשונה של תיאטרון קינגמן ברוסטר לאמנויות האמריקניות הבריטיות ויצר כתיבה חדשה בארצות הברית, והעניק סמינרים על טרקובסקי וסרט בריטי חדש באוניברסיטת קולומביה. הוא התבסס באולפן השחקנים בניו יורק ובתיאטרון הלאומי בוושינגטון הבירה. בסוף שנות השמונים הוא הציג גם את בלט פרנקפורט, מירו מורי אל מרמה ועבודת התיאטרון של אנדז'יי ווג'דה לאמריקה בפסטיבל פפריקו סאמרפארק ברוכש, בצפון מדינת ניו יורק.

הוא חזר ללונדון כדי להזמין במאים וכותבים בפעם הראשונה לסדרת מכנסיים קצרים לערוץ 4. לאחר מכן המשיך באיגוד העובדים שלו עם חניף קורישי כמפיק ב לונדון הורגת אותי.

הוא קיבל את מינויו של העמותה האומנותית בתיאטרון לסטר היימרקט, שם זכו לשבחי עבודתו של ג'ון דקסטר עם ג'וסלין הרברט מ"אורסטס "ויוליוס קיסר עם ההפקה הבריטית של" M. Butterfly "עם אנתוני הופקינס ותפאורה של איקו אישיוקה. בקט היה פעיל ביצירת "הקלטת האחרונה של קראפ" עם דייוויד וורילוב והרברט, בבימויו של המתרגם והחבר הפולני שלו, אנטוני ליברה. חברת רוסטוולי מג'ורג'יה ביקרה ועבודתם של ג'וזף חייקין, ז'אן קלוד פון איטאלי וסם שפרד נחגגה ביצירתם של סופרי לסטר, כולל ג'ו אורטון.

בסוף שנות השמונים, לאחר שעזב את ריברסייד, חזר דייוויד למזרח אירופה. ביולוסלביה ביים את "הטירה" של האוורד בארקר עם אמן הביצועים קטלין לאדיץ 'ודנס דוברי. לזר סטויאנוביץ 'ואנדרס פורגאק היו דרמטורג. ואז, במשך חמישה עשר חודשים, עמד יו"ר ועדה בינלאומית לפרויקטים של תיאטרון בהשתתפות חברות מובילות מהונגריה, גרמניה ואיטליה, כולל ייצוגן של כל הקבוצות הלאומיות ביוגוסלביה לשעבר. במהלך המלחמה חזר ללמד שחקנים, סופרים ובמאים באקדמיה לתיאטרון וקולנוע בסלובניה וכתב דוח על השתתפותה הפוטנציאלית של סלובניה בתכנית התרבות של הקהילה האירופית.

בשנים 1998 ו -1999 לימד כתיבת תסריט עבור קרן סורוס בלובליאנה. הפקות של כפר קטן, לאחר מכן מקבת הושק מחדש עם התיאטרון הלאומי של קוסובה, ביוזמתו של דייוויד בהנחייתו בעת שהיה נשיא חבר המושבעים בפסטיבל סרייבו בסתיו 1998. העבודה סיירה בערים מוכות ואז פתחה את התוכנית הראשונה לאמנות ועידת האיידס העולמית בדרבן, דרום אפריקה כ אורחי אומת זולו וסטודנטים מוסלמים. הוא ביים את המחזה החדש הראשון בקוסובו בשתי השפות לשתי התרבויות. הוא ממשיך כמנהל דירקטוריון בפסטיבל הסרטים בפרישטינה.

בתחילת 1999 חזר דייוויד לבודפשט לתיאטרון מרלין שם ביים הפקה ניסיונית על פי טד יוז. עוֹרֵב ויצירתם של יאנוס פילינסקי ושריל סאטון. תערוך עבודותיו במוזיאון התיאטרון בבודפשט בשנת 2018.

דייויד הוזמן באופן קבוע לחבר המושבעים של פסטיבל המחזאים וללמד בסדנת המחזאים באוניברסיטת איווה. שם עזר ליזום צוות סופרים להקים חברה לסיור בהצגות חדשות באמצע המערב. בימוי משלו של דייוויד הנקוק ארון קעקוע הגיע לניו יורק. בנובמבר 1998 הוא ביים סדנת הצגה חדשה, "בזיעה", מאת שתי סופרות איווה, נעמי וואלאס וברוס מקלוד, עבור פרויקט נוער בתיאטרון הלאומי. בקיץ 2003 ביים מחזה חדש של בריאן טאטל בקולומבוס, אוהיו והפקה באוויר הפתוח של "שחף" של צ'כוב בפארק. בשנת 2005 ביים מחזה טאטל שני בבוסטון. ברואנוקי, וירג'יניה בתיאטרון מיל מאונטיין, ביים את "תרשים החום" של וואלאס עם איסמעיל חאלידי בשנת 2009.

בשנת 2005, הסרט "Altitude" הופך לסיבוב הופעות בטיבט ובחלקים מסין כפרית, והקליט את דייוויד כמנהל הופעה של שייקספיר מאת ג'וזף פיינס עם נגן כלי הקשה, מאולתר במנזרים ברחבי טיבט. פיינס והוא ביים את סדנת השחקנים הראשונה על שייקספיר בשנת אוניברסיטת להאסה.

בינואר 2007 הוא הפך לאמן חבר בתאטרון Abbey, דבלין, והפיק הפקה בתיאטרון Kasser במונטקלייר, בהתבסס על אמני ניו ג'רזי, ויליאם קרלוס וויליאמס, רוברט סמית'סון, ג'ורג 'סגל, לרוי ג'ונס ואלן ג'ינסברג.

דייוויד חבר בוועדת השיפוט בפרס ג'ורג 'דווין למחזאות חדשה ובפרסי ג'אן דוסון וקטרין קרלידג' לסרט עצמאי.

עבודתו האחרונה עם אחד מבוגריו לכתיבה יוצרת באיווה, ג'ושוע קסטיל, כללה את היצירתיות של ותיקי המלחמה שהובילה לאופרה חדשה כיום באוניברסיטת יורק, שנכתבה על ידי ג'יימס מערה. עבודתו המוזיקלית הקודמת של דייוויד עזרה להפיק את הפיצוץ למוזיקה חדשה של גאווין בריארס ומייקל ניימן המוקדמים, והכניסה את לורי אנדרסון וגלן ברנקה ללונדון. "השיבה" של קסטיל זכה לקריאה ראשונית במרכז התיאטרון מרטין א. סגל בניו יורק. גרסה מלאה סיירה לדבלין דרך פרינסטון, שיקגו וניו יורק, הכוללת סדנאות וכנסים עם ותיקים. הפקת סיור חדשה לארצות הברית בהפקת בוגר ארטם יצונוב מברוקולין.

ניסיונו בעבודה באירופה כלל לאחרונה הפקת קטע מביאנלת הגרפיקה הסלובנית 2016, שאצרה ניקולה ליס. דייוויד ממשיך להפיק סרט עצמאי; בשנת 2017 סרט שכותרתו "האיש הנשכח" בבימויו של ארן שירינג אשר זכה זה עתה ב"סרט העצמאי הטוב ביותר "בסידני, אוסטרליה. הוא מפיק בכיר של Mahler Foundationהוועדה הקולנועית הראשונה "בתים של מאהלר", בבימויו של מתיו בורדיס.

הוא מלמד בקביעות סטודנטים במאים על כתיבה בבית הספר הלאומי לקולנוע ובירקבק באוניברסיטת לונדון. הוא מרצה אורח באוניברסיטת מונטקלייר סטייט בתכנית הסופרים הבינלאומית באוניברסיטת איווה עם סדנת המחזאים ובמכללת צ'לסי לאמנות ועיצוב (MA אוצרות). 

בשנים האחרונות מאז 2010 עם מרינה מאהלר וקרול לוויט, הוא הקים את בתי המגורים אנה מאהלר / סול לוויט לאמנים, סופרים, מוזיקאים ואוצרים באולפנים לשעבר של מאהלר ולוויט בספולטו, אומבריה.

בשנת 2019 דייוויד הוקמה על ידי מלכת אנגליה CBE עבור "שירותים לתיאטרון ולקולנוע"

אם מצאת שגיאות, אנא הודע לנו על ידי בחירת הטקסט ולחיצה Ctrl + Enter.

דוח שגיאת איות

הטקסט הבא יישלח לעורכינו: